第64屆米蘭國際家具展（Salone del Mobile. Milano）匯集來自32個國家、1,900家廠商參展。除了兩年一度的廚具展與衛浴展盛大回歸，受到關注的還有全新策展項目Salone Raritas，聚焦稀有的收藏級設計。


Salone Raritas 的風格跨越古典與當代。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri）


Salone Raritas 由米蘭國際家具展總編輯Annalisa Rosso 擔任策展，邀請NILUFAR、Brun Fine Art、Mercado Moderno 等 25家國際藝廊與工作室參展，象徵限量創作、珍稀手工藝與藝術化家具正式進入展會核心，設計視角也從實用性轉向獨特性、身分認同和情感價值。

另外，擅長敘事性空間的法國建築師Oscar Lucien Ono打造Aurea, an Architectural Fiction，一個以「虛構旅館」為概念的沉浸式奢華體驗。融合燈光、材質、聲音、氣味，以戲劇性的感官體驗，呈現夢境般的故事場景，重新定義奢華款待。


石與木的原生美學

展會今年以A Matter of Salone為主題，回到設計的根本命題—材質，在人工智慧席捲的此刻，重新思考設計如何與人、身體、感知建立連結。不再滿足於設計的形式更迭，更從材質的起源、可塑性到機能、創新技術，展開深度對話。由功能物件、美學溯源，觸及生活本質，探索家具設計中既純粹又精緻的感官敘事。


Salone Raritas 是今年首度設立的收藏級策展。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri）


尤其，石材與木質的原生力量，成為今年重要的表現材質。透過對材料的溯源與對工藝的尊重，為當代生活重塑具備時間厚度的視覺場域。石材難以撼動的沉穩量體，與木質傳遞生命溫度的纖維暖意，也反映了在虛擬時代對於「真實觸感」的嚮往，並以異材質的交織，重新連結身心和自然的原初共鳴。


材質的感知敘事

從木與石的材質探索中可以發現，材質不僅用於裝飾表面，更轉化為承載時間與情感的媒介。石材的應用更朝向建築語彙靠攏，設計上讓石材以近乎原始的姿態介入，使其成為家具的核心結構。不僅保留了石材與生俱來的重量感與永恆性，更從裝飾質地昇華為空間中極具視覺張力的地質景觀。


Aurea 將奢華轉化為可感知的內在經驗。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano2026©Saverio Lombardi Vallauri）


而木材以溫潤觸感與原始紋理，成為設計的情感載體。透過刻意保留的木結、裂紋與未經過度拋光的紋理，留下深刻的工藝印記，向「不完美的完美」致敬，讓家具成為述說時間、土地與工匠的故事。木與石兩種原始質地，在現代居家中重新尋得精緻又極具張力的平衡點，讓人們在數位生活中重新與自然本源連結。


形式的感性邊界

材質的重塑性與感性也是A Matter of Salone的靈感來源。如海綿般可壓縮、重塑的視覺符號，模仿花瓣和雲朵的包覆感輪廓，都是對於形式邊界的重新定義。跳脫過往的幾何造型，以流暢無縫的飽滿姿態，展現出如自然有機體般的動態張力，在理性結構與感性曲線間，勾勒優雅迷人的舒適性。


Edra 展區。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano2026©Saverio Lombardi Vallauri）


感性形式的重塑，背後仰賴的是創新科技與精湛工藝對於材料可塑性的鑽研。運用蓬鬆、具立體織紋的面料，模擬漂浮於雲端，輕盈且具流動性的包覆感，並創造令人目光為之一亮的視覺焦點。對柔軟的極致追求，也反映了現代家具如何回應身心對安全感與感官撫慰的深層渴望，為2026米蘭國際家具展畫下充滿想像力的註解。




The Wild Elephant's Cocktail Table，整體造型取自大象穩重姿態，將厚實量體與流暢線條融合，呈現力量與優雅之間的平衡。鑄製樹脂底座結合水晶白瑪瑙檯面，透過材質對比，形塑清晰穩定的結構。噴砂處理使表面質地更為細膩內斂，展現沉穩且富層次的手工質感。（Baker-McGuire 貝克傢俱）




Ferm Living Scarni 系列以深色染梣木為材，涵蓋邊桌、高腳收納櫃與餐邊櫃。工藝痕跡集中在門片立面，遠看色調深沉、輪廓簡潔，近看才發現表面布滿細密的凹凸紋理，隨光線角度變化，在光影間呈現不斷移動的層次。簡潔的結構框架與富有表情的手工浮雕並置，在極簡風格與工藝間取得平衡。（潤舍．生活家居）




Kristalia Thin-K 延伸餐桌，桌面厚度僅6毫米，挑戰物理定律，在輕薄之餘保持最大穩定性。無可挑剔的極簡樣式，恰到好處的搭配現代住家。由100％可回收鋁為材料製成，搭配鋁、木質、玻璃三種檯面材質，及固定或延伸的款式選擇，創造對環境友好的設計。（居雅堂）




Giorgetti 最新作品Yuan 餐桌，以東方「圓」的意象為靈感，造型兼具建築感與雕塑性。標誌性的L型桌腳結構，在穩定與輕盈間取得平衡，讓餐桌不僅是功能家具，也是空間的視覺核心。溫潤實木結構結合天然石材桌面，並可搭配皮革細節，透過比例、材料與工藝，傳遞內斂的奢雅氛圍。（易雅居）




義大利Cattelan Italia 以頂級工匠的精湛技藝，打造而成的BOTERO Wood餐桌，將極簡主義的簡約風格與精緻材質完美融合。桌面線條柔和流暢，既適合經典風格的家居環境，也適合現代生活空間。雕塑般的底座，以飽滿量體展現物體的美感與感性。為桌面精選的木質，確保美觀與實用的完美平衡。（HOME DELUXE弘第）




New Works Atlas 系列刻意保留材料原始的性格：未經填補的洞石表面，有著自然生成的孔隙與起伏。設計師John Astbury 從古典建築的門廊與柱列汲取靈感，建立出清晰的比例關係。穩如石柱的桌腳托起帶有圓弧收邊的方形桌面，沉穩構造與純粹線條並置，在空間中展現如基石般靜謐恆久的美學。（潤舍．生活家居）




OTO 玄關邊桌像欄杆般倚靠家具和牆面，可作為玄關邊桌，或收納用的層架和長凳。整體設計在強烈定義的線條和柔美有機的曲線間取得平衡，就像支撐建築的橫樑，散發寧靜沉穩的氛圍。特殊的碾磨工具在橫樑內側雕刻出的圓角線條，完美詮釋Mattiazzi獨有的識別特徵。（居雅堂）




Poliform REEF系列戶外桌的設計靈感，源自經歲月與海浪等自然力量輕柔雕琢的天然岩石。採用混凝土打造，以原始自然的質感脫穎而出，不規則線條突顯材料的純粹之美。桌面的粗糙紋理，自然融入戶外環境，在家具與景觀間建立和諧連結。緊湊尺寸和雕塑般的造型，擺放靈活，保持低調而醒目的存在感。（HOME DELUXE弘第）




Draenert的Paramount餐桌以不言而喻的氣場成為空間的視覺核心。外觀強烈而引人注目，結構卻極致純粹；細節看似低調，卻蘊藏精緻而複雜的設計語彙。獨立佇立時，展現雕塑般的存在感，桌面與基座間和諧的比例關係，勾勒出沉穩洗鍊的輪廓。天然石材的純粹質地，更賦予其深層而真實的力量。（D&L丹意信實集團）




Natuzzi Italia的Ombra融合自然及金屬材質，回應當代設計對物質本質的探索。木質桌面保留天然紋理；桌腳以創新環保材質手工塗抹，形成獨一無二的表面肌理，透過精緻的不對稱設計呈現懸浮視覺。金屬底座如桌面的影子延伸，使整體結構在穩定中展現流動性，形塑出輕盈穩定的平衡感。（華泓國際）




Molteni&C 的 Corsetto 扶手椅將當代藝術與工業設計完美揉合，深刻體現了設計師標誌性的「混合風格」概念。柔軟飽滿的視覺量體，對比嚴謹精密的框架，巧妙呼應「緊身胸衣」的設計語彙。在束縛的張力與放鬆的包覆感之間，為使用者營造出極具美學層次且獨一無二的入座體驗。（Molteni&C 台中旗艦店-鐿銓國際）




Tolv 以 Eden 低桌系列重新詮釋自然與形式的關係。有機輪廓的桌面，如水流侵蝕後的柔潤石面，搭配不對稱配置的木質支撐，打破傳統幾何秩序，呈現貼近自然生成的節奏。材質間的對話，既純粹又富有層次，讓空間回歸質地本身的溫度與真實，注入如地質景觀般的沉穩靜謐。（夏馬城市生活）




Artisan Latus 的靈魂在於令人驚嘆的有機曲線，桌面與桌腳間並非單純組裝，而是透過資深工匠耗費數百小時的手工打磨，達成流暢無縫的銜接。一體化的視覺效果展現對實木物理極限的挑戰，更溯源波士尼亞悠久的木作傳承。觸摸桌緣，即能感受到工藝在理性幾何與自然張力間尋得的優雅平衡。（朕璽國際）




Holly Hunt 的 Satellite Table，組合三張桌子，探索不同的材質和擺放方式。每張桌子都由玻璃纖維增強混凝土底座，和精美的胡桃木或石材桌面構成，勾勒出獨特輪廓。三張桌子可以優雅地嵌套，形成趣味盎然且用途廣泛的組合，為當代生活空間打造醒目的視覺焦點。（易雅居）




Tom Dixon的Plump沙發，在比例上致敬英式傳統沙發，將溫潤線條化為極簡紮實的模組組合。低椅腳的設計讓視覺重心下沉，富有彈性的飽滿椅墊與結構，讓身體在坐下或躺靠時被穩定支撐，讓人感到放鬆自在。隨心定義模組化特質，藉由靈活的單元拼接，可依使用情境與空間配置變化重組。（潤舍．生活家居）


撰文」黃詩茹
資料及圖片提供」各大廠商