當傳統古典紋樣錯落於滿布凹痕與壓擠痕跡、皺褶流動的當代器形上，「陶瓷」與「古董」的樣貌，都有了新的想像。花藝生活美學品牌Everijoy Floral Boutique攜手藝術選品品牌Everyday Galerie，推出「新古董－任徐乙凡繁花系列陶藝展」，以藝術家任徐乙凡的全新創作《繁花》為核心，2026年10月4日前於大稻埕百年老屋「納苒藝術工作坊」登場。


展覽選址於建築具有百年歷史的納苒藝術工作坊。

 
展覽串聯書法藝術、布袋戲演出，使「新古董」不僅是作品印象，更成為關於古老文化和靈魂如何被重新理解、使用，並再度走入生活的當代探問。


邀請書法藝術家Gna Yeh揮毫題字「新古董」，與任徐乙凡的作品交互輝映。
 

任徐乙凡《繁花》系列。


從素面《枕頭花器》到華麗《繁花》

任徐乙凡擁有美國羅得島設計學院（Rhode Island School of Design）藝術碩士學位，長期以陶土為媒材，透過擠壓、凹陷、皺褶和仿真肌理，鬆動陶瓷穩定的既定印象，其代表作《枕頭花器》將堅硬陶瓷形塑出近乎柔軟的視覺錯覺。


藝術家任徐乙凡與《繁花》系列作品。
 

《繁花》系列源於徐乙凡與千年「瓷都」景德鎮長達十餘年的關係。自2010年赴當地求學，浸潤於傳統紋樣跟文化薰陶，埋下了《繁花》系列的誕生契機。赴美接觸當代藝術與雕塑後，他認為傳統不再僅能「回望」，更成為可以辯證、重組和生長的語言。


任徐乙凡攜手景德鎮繪師，將古典吉祥花紋注入當代枕形花器。柔美輪廓與傳統紋樣交織，揉合古今風貌。


傳統花紋若放到當代嶄新的器形上，會碰撞出什麼火花？這個起心動念成為展覽最迷人的觀看入口，任徐乙凡與景德鎮當地繪師反覆討論、共同創作，為當代枕形花器披上古典繁花，蘊含吉祥寓意的紋飾落在柔軟的陶瓷輪廓上，化作彷彿來自過去、卻帶著今時風貌的「新古董」，散發獨特張力。


任徐乙凡尤其喜愛繪畫主題為綠地纏枝牡丹白馬的大南瓜瓶作品（左圖）。利用工筆新彩細繪四季花卉，搭配冊頁式開光與葫蘆器形的葫蘆瓶（右下圖左），以及繪著綠地幾何錦紋襯托龍鱗祥雲的枕頭瓶（右下圖右），也都極具特色。
 

一場新古典盛宴

《繁花》系列是將古典花紋帶入獨樹一格的當代枕形花器，展覽也由此延伸「古典與當代相遇」的思考，每一個策展元素均以不同維度對應古典 × 當代的交會，共構一場能觀看、聆聽、行走其中的盛宴。展覽選址於納苒藝術工作坊，這棟百年老屋曾歷經製茶工場、劇場等不同歷程，如今則化身為當代藝文場域，再現新穎生命力，亦緊扣展覽核心精神。


展覽現場，結合當代陶藝、書法、花藝到傳統掌中戲，讓熟悉的美有了嶄新模樣。
 

同步呈現廣受喜愛的標誌性作品《枕頭花器》。


若說《枕頭花器》呈現的是「柔軟與堅硬的共生」，《繁花》則是一場「傳統與當代的相遇」。在百年建築裡，歲月更迭、經典延續，熟悉的美有了嶄新模樣，繁花於此再次盛開。


將門票化為紙扇，結合任徐乙凡作品圖章拓印，創造獨特觀展記憶。
 

新古董－任徐乙凡繁花系列陶藝展

日期」2026年10月4日前
地點」納苒藝術工作坊（台北市大同區永樂里西寧北路79號）
 
 

資料及圖片提供」Everijoy Floral Boutique、Everyday Galerie
編輯」陳映蓁