設計

富興工廠1962年度大展 島嶼生活2026

在台中舊城區的巷弄深處,一座廢棄逾20年的化妝品工廠,靜靜等待了60年。曾經,這裡是台灣第一家化妝品公司「盛香堂」的生產基地,機器運轉聲日夜不息,空氣中瀰漫著香皂與髮霜的芬芳。如今,這座名為「富興工廠1962」的老建築,連續囊括德國紅點、iF設計獎、日本GOOD DESIGN等國際獎項,更於2025年獲文化部首屆「百大文化基地」肯定,成為台灣新舊融合創新精神的典範。當日常被過成風格,物件不再是冰冷的陳列,而是一座島嶼在時間淘洗中優雅幻化的生活姿態。


「富興工廠1962」建築外觀。



三面向 台灣家具設計的當代觀察

三樓主展區「島嶼脈動」延續富興工廠新舊融合的創新基因,邀集多個台灣新世代設計工藝品牌,透過物件轉化歷史空間記憶,並分別從3個主題呈現台灣家具設計發展的觀察面向。主題「承衍」由路力家器具以代表作品「燕椅」講述當代家具設計經過重新轉化與再創作,承接過往工藝與文化脈絡。這件作品將台灣傳統家具「孔雀椅」溫潤的文化語彙重新轉譯,成為台灣當代家具工藝的優雅延展。


路力家器具Loofleaf「燕椅」,以台灣傳統孔雀椅為底蘊,重新演繹其溫潤氣質。



主題「跨界」由柏成設計「Bloom Chair」帶出設計本質的多元面向。設計不再局限於建築、室內或家具設計的不同領域,而是彼此既相互關聯也互相影響。這件跨界作品代表著台灣的設計力已有能力擴展到不同地域,由台灣設計、攜手日本百年皮革工藝製造,翻轉了台灣傳統家具代工製造的刻板印象。


柏成設計「Bloom Chair」,跨越領域邊界,由台灣設計、日本百年工藝製造,翻轉代工印象。



主題「永續」由Meta Design的「工地計畫」呈現,從營建廢棄物出發,以實際的永續行動重新尋獲廢棄材料的存在意義,將舊資源轉化為具備當代美學價值的全新形式。


Meta Design「工地計畫」,將舊資源轉化為當代美學,以實際行動回應永續命題。



多元品牌 呈現生活各色姿態

二樓快閃區「島嶼光譜」宛如光束穿透稜鏡,匯聚了數位製造、職人工藝與感官設計,折射出各具姿態的生活提案,讓家具與生活風格物件自由對話,共同編織出屬於島嶼生活的多元美學色彩。


二樓「島嶼光譜」展區。


「小質屋」以輕巧裝修邏輯,一站式整合居家美學資源,其洗鍊設計讓小空間實用又能彰顯個人品味,並透過模組化家具結構及彈性組裝,讓未來生活預留可塑性,在頂級材料與台灣在地工藝的妝點下,重新定義現代小坪數空間的質感生活。
「木匠兄妹木工房」承襲傳統木工產業,以趣味創意賦予木頭全新的現代生命,具備互動感的生活選物讓木作富含情感,在指尖的木質溫度中,感受台灣林業的延續與轉生。


「台華精技」以工業技術淬鍊金屬的冷冽質感,跨越材質邊界,打造兼具現代感與機能的居家物件。


「台華精技」將精密工業技術導入美學,展現金屬極致的冷冽工藝,突破材質界線,轉化為具備現代感與功能性的居家精品,看見島嶼產業轉型後,那份精準且前衛的工藝力量。


「酉5PM」旱生景觀與藝術器物交織,植物是城市美學的延續,在酉時斜陽映照下,自然的生命力悄然流動。



「酉5PM」以「低維護景觀」為核心,追求植物與環境天然共生的造景哲學,透過旱生景觀與藝術器物選品,讓植栽從點綴化為城市美學的文化延續,在傍晚5點的酉時光影中,將原始生命力帶入日常。「若唯家居」以「台灣設計、在地製造」為核心,體現細膩工藝與當代美學的家具語彙,透過多元面料與輕訂製服務精準回應空間比例與生活需求。「路力家器具」專注高品質原創家具開發,透過設計語彙讓傳統卯榫結構在現代生活轉生,以嚴謹的材料篩選與細緻打磨,打造線條洗鍊且結構堅固的職人手作家具。


「Meshrōm」以3D列印、檔案傳輸打破地域藩籬,讓台灣設計走向國際,亦將世界頂尖家具作品帶入本地,成為雙向串聯的樞紐。


「GIAN」承襲30年沙發工匠技藝,以軟包工藝為核心,將「慢活」體悟融入家具設計,打造放鬆身心的泊心居所。「Meshrōm」立足台中,專注於數位化生產,運用3D列印技術打破地理限制,實踐無國界的製造可能,除了讓台灣優秀的設計作品推廣至海外,同時積極引進全球頂尖3D家具設計師的作品。「umami」以40年實木家具製造為基底,聯手新銳設計師為小宅空間設計,發展獨具特色的系列性與模組化家具,讓家具成為自我表現的物件。


「umami」40年實木工藝底蘊,攜手新世代設計師,為小坪數生活打造模組化、系列感強烈的家具。


互動參與 編織集體生活樣貌

一樓互動體驗區「島嶼DNA」打破觀展邊界,邀請觀者透過行為參與,共同編織當代島嶼樣貌。展覽特別規劃互動體驗區,將「生活、空間、態度」化為具體的日常儀式。藉由「選擇、連線、交織」的互動設計,每一位觀者以一條線留下屬於自己的生活軌跡,共同編織出當代島嶼的集體樣貌。


一樓「島嶼DNA」互動區。



本次策展亦獲得長期推廣台灣設計與生活美學的「上引國際Godwin」與「Okemaru」等品牌鼎力支持,透過細膩的空間配置與情境想像,將家具與物件完美融入日常場景,引導觀者從單純的「觀看者」轉化為「沉浸式生活體驗」的參與者。


一樓打卡牆。



昔日充滿機器運轉聲的舊時代職人工廠,如今已蛻變為新世代匠人精神的演繹舞台。以品牌概念經營的「富興工廠」,名字取自所在地復興路,將「復」改為富有的「富」,寓意文化創意興起老屋的生命;英文名「Fusion Space」,正是融合與跨界的概念。清筑設計×富興工廠主理人許清皓說,老屋會挑人,會找適合的人。這樣的緣分,讓這座曾經差點被拆除的工廠,得以用全新的姿態重生。

資料及圖片提供」富興工廠1962
採訪」林靖諺