有些房子收藏歲月，有些房子則在歲月之中，悄悄收藏了一個人的夢。50年老宅《仙納度》由陳連武設計師操刀，外觀依「修舊如舊」原則悉心修復，延續社區尺度、立面語彙與集體記憶；跨過門檻，室內卻轉入截然不同的想像，以屋主Dr. Wang所喜愛的超現實物件及空間敘事，構築屬於他的私人仙納度。



設計師讓外部的克制與內在的幻想並存，使「保留」與「更新」在同一住宅中交會，亦讓門檻成為從日常走入奇幻的儀式。而這場轉化，並非單方面的設計主張，而是與屋主在一次次對話、理解與碰撞中，共同走出的路。



當初吸引Dr. Wang定居於此的，是對社區生活氛圍的認同。成排老屋保留著歷史紋理、濃厚鄰里情感與安定氣質，而房屋本身的結構潛力，亦恰好承載設計師與屋主共同想像的生活。一樓客廳是整體敘事的核心舞台，亦是家人情感交會之處。



Baxter的Chester Moon拉扣沙發以沉穩量體安定空間，如寬厚懷抱，平衡奇幻物件的張力，保留家的安穩。Gufram的MAgriTTA蘋果椅以幽默姿態向馬格利特致敬，將不願長大的童心藏入角落；Roche Bobois SINAPSE畫作則以交錯線條與色塊鋪展神經網絡般的想像，串起家的記憶。Paradisoterrestre綠唇鏡子添入俏皮溫柔，而Qeeboo長頸鹿燈以誇張尺度成為視線焦點，如寓言中的朋友，守護家的日與夜。





由客廳向內延伸， 書房選用Baxter的Lagos工作桌作為安定核心，搭配Driade的NEMO人臉椅，如同一座可被使用的面具雕塑，讓閱讀與思考氛圍多了神祕的劇場感，而Flos的Arco立燈以經典弧線跨越空間，將光溫柔地落在書頁與思緒之間。



設計師特別與屋主討論工作桌的訂製細節，從排插位置到日常使用習慣，皆納入考量，讓這張桌子兼具美學與機能。書房的寧靜與客廳的奇幻相互映照，讓一樓在動靜之間，鋪展出完整的生活場景。



二樓的紅脣椅來自BD Barcelona，以達利式的唇形造型，呈現強烈的感官意象，像夢境中被放大的身體符號，帶著一點張揚、一點挑釁，亦帶著對生活毫不掩飾的熱情。Dr. Wang對這張椅子又愛又猶豫，擔心會過於搶眼。



然而，陳連武設計師並未急著說服，而是帶他回想自己最初被吸引的瞬間，那個「第一眼」的悸動，才是這個家應該留住的情感。小孩房中的Casamania人形椅，則像一個安靜坐在房裡的角色，陪伴孩子成長，聆聽那些只有童年才懂得的祕密。



三樓氛圍轉為柔和而流動。以實邁爾．蘭道．威克斯（Ismael Lagares Weeks）的《黑板屏風（Chalkboard Biombo）》為引，在遮蔽與開放之間流動，既像家具又似建築，隨晨光、燈影與家人身影，每日變換樣貌。



HORM寫字台以細緻結構勾勒雕塑般輪廓，帶來優雅秩序；Qeeboo蝴蝶結椅甜美而誇張，如穿越時光而來的禮物，增添驚喜與童趣；樓梯間mammalampa 盤髮吊燈則以蓬鬆層疊的形體，如新娘髮髻與柔軟雲朵，讓光影、行走與生活交織，每一次經過，都成為被溫柔包覆的旅程。從二樓的張揚到三樓的輕柔，空間節奏在此悄然轉換。



陳連武設計師相信，每件物件都是家的角色，以「主配角」安排彼此關係，讓色彩與造型相互支撐，而非堆砌亮點。他更將屋主置於共同創作的位置，引導Dr. Wang從「喜不喜歡」走向對空間邏輯與美學的理解。當屋主真正走進設計，家的故事才真正開始。



最初Dr. Wang和許多人一樣，容易被色彩強烈、造型搶眼的單品所吸引，然而設計師並未立即否定，而是與他談「主配角」的關係：「空間像一齣戲，每個物件都是角色，若人人爭當主角，戲就亂了。」這番對話讓Dr. Wang逐漸理解，喜愛的紅色不必獨自亮眼，唯有找到合適的背景與對手，彼此拉鋸、相互成就，才能成為真正動人的美。當屋主真正走進設計，家的故事才真正開始。



這份共創的默契，在餐廳區尤為鮮明。Fiam的Coral Beach餐桌以透明材質呈現凝結水面般的輕盈感，搭配Moooi的金色餐椅，打造宛如從夢境走出的宴會場景；Vibia的小吊燈輕盈地懸浮其上，如一群跳動的小精靈，為每一次團聚，灑落細緻而溫暖的微光。



這些物件的選擇，陳連武設計師都曾與Dr. Wang逐一討論，屋主更在過程中，從「被說服」轉為「共同挑選」，甚至會主動提出想法，為空間注入更多個性色彩。餐廳的夢幻與客廳的奇幻相互呼應，讓公領域在敘事上更加完整。



除了美學與敘事的鋪陳，設計師同時細膩考量老屋的體質與未來的居住品質。長年困擾的漏水問題全面整治，防水、管線與設備重新梳理，為老宅溫柔療傷。此外亦增設電梯，為一家人預留從容；全屋導入智能住宅系統，整合照明、窗簾、空調、影音與安全監控，讓科技無聲融入日常。Dr. Wang希望這個家能陪他走得長久，設計師便將這份心意，化為一處處細膩而長遠的安排。這些看不見的工夫，恰恰撐起了所有看得見的美好。



而設計師與屋主之間那些反覆的對話、那些關於美與生活的碰撞，最終都成為空間裡看不見的線，把每一個物件、每一段記憶，溫柔地縫合在一起。從客廳的奇幻、書房的寧靜、二樓的張揚、三樓的輕柔，到餐廳的夢幻，每一層樓都有各自的情緒節奏，卻又透過一致的設計哲學與共創精神，串聯成一個完整而動人的故事。



旅程的終點，也是回家的起點。地下一樓以一隻凝視空間的眼睛為主軸。玄關Paradisoterre的Le Témoin穿鞋椅，以超現實造型營造神祕戲劇感，彷彿房子正用安靜的目光，迎接每個歸來的人。視聽室裡，Eero Aarnio的Bubble透明球體吊椅如漂浮夢境艙溫柔包覆，讓屋主在柔光中卸下疲憊；EDRA北極熊沙發則像童話裡的守護者，使空間成為家人的私人劇場，承載著笑聲、擁抱與相依的夜晚。



牆面上的Masiero眼睛壁燈呼應影像、光線與觀看，讓牆面不再只是背景，而是成為溫柔凝視日常的眼睛，靜靜陪伴每個片刻。外在延續歷史，內在迎向未來。這座屬於屋主的私人仙納度，由愛、夢、記憶、科技與想像力共構而成，在歲月的沉澱裡溫柔發光，在超現實的細節裡藏著真實情感。


陳連武
城市設計 設計總監
德國iF設計獎、德國red dot紅點設計大獎、日本G-mark Good Design Award、美國 IDEA傑出工業設計獎。
出生藝術世家，父親為東方畫會創始人之一陳道明先生。畢業於台北淡江大學建築系，並以第一名的成績保送研究所。後赴美國紐約一年進修經歷，養成其獨樹一格的設計風貌。於1999年成立城市設計，定位為專業的室內設計司，提倡『後風格主義』，主張設計不該被風格所侷限，而是挑戰曾經的創意，顛覆已發展的形式與思維，注重將設計概念的完整且流暢地體現於空間中。

資料及圖片提供」城市設計
攝影」沈仲達 李侃修 謝小柯
採訪」林靖諺