設計

《羅浮宮800年》

伴隨基礎生活機能的逐步優化,人們的精神追求也在時間長河留下豐富的傳承,經由多元形式,傳達創作者對生存的洞見與經驗,也透過慧眼獨具者對藝術家的發掘、以及藝術品的保存,在時代沖刷下留下無法磨滅的痕跡。


《羅浮宮800年》,詹姆斯.賈德納(James Gardner),原點出版。


一如羅浮宮的存在,不僅匯聚來自世界各地的藝術珍品,與此同時,羅浮宮本身作為建築的空間定位在執政者的更迭間不斷轉變,亦濃縮了巴黎步步走向世界級大都會的過程。


 這些東西絕不是憑空出現,每一件文物的背後,都有著巨大的歷史和文化力量推動這一切發生。
—詹姆斯.賈德納(James Gardner)



作為一座博物館,世人的目光往往落在當中展示的作品,反而遺忘了承載和容納作品的空間,800多年以來,羅浮宮經歷戰亂、廢棄,歷經多次用途轉變,甚至曾於14世紀至18世紀間間歇作為法國王室居所。


女像柱廳,大約1550年由萊斯科設計,約莫1625年由勒梅西耶配置了石造拱頂。現在陳列羅馬時代複製的希臘雕像。


這座舉世聞名的歷史景點,孕育期如此漫長、過程如此曲折,至少經過20次以上不同的營建工程成果,和數十名專長各異、才華不一的建築師的設計,館藏跨越8個世紀的作品,人們仍對它知之甚少。


1753年的沙龍展景象,加布里耶.德.聖歐邦(Gabriel de Saint-Aubin)所繪,地點為羅浮宮的方形沙龍。往上堆疊多達六張畫的掛畫方式,是此一年度展覽的特色,這種展覽方式也稱作「沙龍風格」。


從防範敵人入侵的碉堡,到歡迎各地民眾參觀的博物館,時而被破壞、時而被擴建,羅浮宮始終屹立於塞納河畔,積累自12世紀末至今的多樣建築工藝和獨特型態,反映不同朝代的空間規劃和社會重心傾向。


1553年的巴黎地圖,奧利維耶.圖榭(Olivier Truschet)與傑曼.瓦猷(Germain Hoyau)所繪。圖中最顯眼的大橢圓形即包圍城市的查理五世城牆,羅浮宮在橢圓形的底部,靠近塞納河畔。


歷史學家詹姆斯.賈德納(James Gardner)以羅浮宮為主軸,梳理與其交織的社會變遷、建築知識和藝術收藏等等繁複資訊,首次以英語為讀者完整呈現屬於羅浮宮的歷史,一磚一瓦皆是故事。


杜樂麗宮,以瑟列.西爾維斯特(Israel Silvestre)繪製。這張畫大體保存了德洛姆的設計原貌,尚未經過1660 年代路易.勒沃的增建。


自法蘭索瓦一世、亨利四世、路易十三、路易十四、拿破崙一世到拿破崙三世,賈德納列出時間線,將時代的起伏作為綱要,追蹤羅浮宮的每一次蛻變,揭露其轉變過程的精采細節,包含參與其中的建築師增減了哪些更動、變化背景,結合當中的重要典藏如何出入,反映了法國在政治,知性,和美學史上的轉變,講述一座不起眼的城堡,如何逐步成為巴黎的心臟,乃至於法國甚至全世界的文化中心。


資料及圖片提供」原點出版
編輯」江瑜