設計

台韓合作 跨國展覽《當未來不再被紀念》

當人口逐漸稀少,誰來照顧老去的我們?當家庭結構鬆動,誰又能承接上一代留下的記憶?台北當代藝術館與韓國釜山文化財團跨國合作,近期於MoCA Studio推出《當未來不再被紀念》,由台灣策展人黃羿瑄與韓國策展人金鼎訓共同策劃,集結邱瑋祥、金德喜、孫惠慜、郭俞平、鄭琬蒨及鄭鉉寯6位台韓藝術家,從兩地相繼邁入超高齡社會的處境出發,探問照護、勞動、記憶與經驗傳承的種種命題。


展覽現場。
 

照護現場 被忽略的日常與勞動

韓國藝術家金德喜的裝置《看不見的森林》,取材自長期照護母親的親身經驗,以拐杖、助行器及尿布造型的石膏翻模,構築出一座沉默的人工森林,映照照護現場常被忽略的日常、勞動與存在。


金德喜《看不見的森林》。


金德喜《看不見的森林》。


台灣藝術家郭俞平則從曾照顧祖父的印尼籍看護工返鄉生活出發,在《如果通得過時間的強酸,有閒蒔花養草,她會在家門前種什麼花》中,呈現外籍看護在不同國家、家庭與文化間移動的生命經驗,折射高齡社會下家庭關係與照顧模式的轉變。邱瑋祥的水墨《風吹過的位置》描繪長者離世後留下的多輛輪椅,那些曾陪伴生活的輔具,成為生命存在過的痕跡。


郭俞平《如果通得過時間的強酸,有閒蒔花養草,她會在家門前種什麼花》 。



邱瑋祥《風吹過的位置》 。


記憶傳承 身體技藝與聲音的流動

當人口與家庭結構改變,知識與記憶如何延續,是展覽關注的另一面向。韓國藝術家孫惠慜的《石花手》從台灣、日本與韓國的海女文化切入,藉由田野調查、訪談、手繪地圖與圖像,梳理海女的身體技藝與地方知識,展期間更將與馬崗海女及在地文化工作者合作,讓跨越地域與世代的經驗知識持續流動。


孫惠慜《石花手》。


台灣藝術家鄭琬蒨的《留聲譜》則以聲音探討集體記憶,觀眾進入作品後,呼吸、腳步等聲響會被麥克風捕捉並播放,亦會聽見前一位觀眾留下的聲音;透過聲音的累積與消逝,回應人口逐漸縮減的未來,思索人們如何形成新的記憶方式。


鄭琬蒨《留聲譜》。
 

凝視邊緣 老人與虎的並置

韓國藝術家鄭鉉寯的錄像《老人與虎》,源自他對「老人」既有想像的反思。藝術家跟隨長者展開尋找野生老虎的旅程,將老人與老虎的處境並置,凝視那些在社會認知框架下逐漸被推往視野之外的生命。


鄭鉉寯《老人與虎》 。


展覽亦串起台韓高齡社會的共同處境,台北當代藝術館與釜山文化財團自2023年展開雙邊交流,持續透過台韓藝術家跨地工作坊深化合作,今年更從教育交流拓展至共同策劃展覽,期待從兩地相似的社會情境出發,開啟跨越地域的對話。當未來不再被紀念,或許正是此刻,人們才真正看見那些被遺忘的照顧、被忽略的勞動,以及仍在流動的記憶。

 
《當未來不再被紀念》

時間」2026年10月3日至11月22日
地點」台北當代藝術館實驗展場 MoCA Studio
展覽詳情請至展覽官網瀏覽。

 
資料及圖片提供」台北當代藝術館
編輯」林靖諺