應法國攝影藝廊YellowKorner的盛情邀請，台灣當代空間攝影藝術家李國民精選15幅作品、凝結30餘年追逐重要建築與室內設計的創作生涯，舉辦2026年首度個展《人生如建築 四季如映相》；以敏銳視角捕捉建築與光線之間的對話，其作品深具美學張力與空...

人與人之間的關係通過地域、情感和生活需求等等因素而建立，也與他人社交的過程中逐漸確定自己的社會身分和自我定位，隨運輸科技和數位網路的快速發展，資源和資訊往來的管道也屢經迭代，自我、他者與環境也在互動方式的變化間逐步衍生新的關係、...

臺北市立美術館戶外廣場，多年來承載著人群的流動與聚合，既是進入美術館的必經之地，也是城市與藝術之間那道若有似無的邊界。自2014年啟動的X-site計畫，便以這個過渡空間為基地，年復一年提出對於公共性的實驗探問。那個代表未知與變動的「X」，象...

臺北市立美術館以典藏作品為主軸，匯集29位不同世代藝術家的創作，經由館內助理研究員馮馨策劃，推出「物質世界」展，環繞物質所塑造的生活感知與想像。 何德來，《流逝的歲月》，1936，油彩、木板，33 × 24 公分。臺北市立美術館典藏。 展中包...

回顧距今百餘年前的1924年，作家安德烈．布勒東（AndréBreton）在巴黎發表了《超現實主義宣言》（Manifeste dusurréalisme），為紀念這項掀起百年、至今仍餘波盪漾的藝術革命，臺北市立美術館（北美館）與德國圖賓根文化交流協會（Institut f&uum...

在南國溫暖的春陽映照下，一座承載歷史記憶的建築迎來新生。近日屏東縣立美術館舉辦開幕式，並正式向公眾敞開大門，開館首展《當繁花盛開—日本當代藝術展》同步揭幕。這座由日治時期菸葉廠房改建而成的美術館，不僅是屏東文化建設的重要里...

「街事美術館」計畫，是臺北市立美術館（北美館）經過內部審視，選擇典藏作品賞析、回憶採集與居民述說記憶、歷史作為互動，邀請當地居民重探在地的文化面貌，與臺北市十二個行政區進行深度連結的藝術活動，以「臺北人的365日常」為主題，每年選擇一個行...

經個人對生命經驗的理解和重塑，再以美學的概念重現，「藝術品」成為一種將個人情緒和思想具象的載體，同時也是反映藝術家個人表達、與社會大眾對話的媒介。1998年，臺北市立美術館首次邀請外籍策展人策劃台北美術雙年展並更名為「台北雙年展」，經...

記得奧罕．帕慕克的《純真博物館》，故事主旨以男主角凱末爾對女主角芙頌的愛為核心，透過不斷收集她使用過的物品，以填補得而復失的遺憾；作者收集現實中對應的物件，蓋起一座真正的博物館，透過這些觸手可及的物件，就像故事中的情節落入現實。如果愛一...

藝術來源於生活，透過藝術創作所反映的型態不僅限於作者的個人狀態和情懷，同時也在不同展演形式中紀錄其誕生的時代背景，以供觀者欣賞深思。 許家維，《沉沒的聲音》(影像截圖)，混合實境、聲納裝置、六頻道錄像裝置，2025。混合實境版本體驗長度5...