Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 頂級水晶Saint-Louis推出全新品茗系列APOLLO茶具，品牌與茶藝品鑒師Lydia Gautier合作，設計兩套以亞洲和歐洲茶道為靈感茶具，以及為咖啡愛好者設計的義式濃縮咖啡杯。    Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 APOLLO系列原於1979年推出，最初採用黃金手繪金邊裝飾，擁有標誌性的威尼斯豎紋杯身搭配薊花形斜面切割設計，奠定了此系列的標誌元素。2011年，家居設計師Godefroy de Virieu與Stefania Di Petrillo從此系列的一款杯具汲取靈感，將水晶杯型倒轉，變化為水晶鐘形罩，並點綴上鍍鉻鋼環，推出ApolloAPOLLO系列首件燈具。此後，APOLLO系列的瑩燦晶光與古典豎紋，現身於餐桌藝術、烈酒酒器、家飾燈具上，成為經典標記。    Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 2023年推出的APOLLO茶具採用白瓷與水晶製成，使潔白溫潤與螢光晶透相襯，細緻質感不僅能為品茗帶來極佳的感官享受，同時也是器皿收藏的新選擇。此系列揉合豎紋與水晶切割等經典元素，透亮水晶不僅更加突顯茶湯色澤，優雅曲線更提升了執托器皿時的觸感，提升茶儀過程的五感享受。    Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 APOLLO茶具包括 3 款水晶品茗杯，可配合用於品鑒淡茶、濃茶以及特濃佳茗。品茗杯採用水晶製作，淡茶品茗杯杯口較高而窄，利於杯口靠近鼻子散發香氣，可捕捉綠茶、白茶或花草茶易逝的香味。濃茶品茗杯的杯口較短而寬，可散發紅茶、烘焙茶或博士茶的芳香，讓這些香氣在鼻腔和口腔中綻放。    Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 西式茶具組並用了白瓷與水晶元素，包括西式茶壺、糖罐、奶壺、和放茶壺或點心用的碟盤。細膩白瓷與瑩透水晶均具有隔熱效果，瓷質與水晶孔隙率低，能讓飲品展現最純粹的香氣，飲用不同的茶湯時，也不會有茶味的餘留，並且利於長時間為飲品保溫。    Saint-Louis品茗系列APOLLO茶具。 APOLLO茶具以細膩設計為各種茶品特色的而設計，讓器皿與飲品完美並呈，增添品飲過程的五感藝術，讓茶道愛好者享受深層的品茗愉悅。 Saint-Louis 水晶 APOLLO茶具系列-淡茶品茗杯。 Saint Louis 水晶APOLLO茶具系列-義式濃縮咖啡杯。 Saint-Louis 水晶APOLLO茶具系列-盤碟。 Saint-Louis 水晶APOLLO茶具系列-糖罐。 Saint-Louis 水晶 APOLLO茶具系列-西式茶壺（俯視）。   資料及圖片提供」Saint-Louis 編輯」Sumile

  Loro Piana 2024-2025秋冬面料新品。 Loro Piana於米蘭舉行的第37屆 Milano Unica面料展發表2024-2025秋冬面料系列，新品以「超越自然」（Beyond Nature）為題旨闡述頂級原料的歷史與珍貴。   探尋世界各地的珍貴纖維，運用高超工藝於義大利製作頂級面料，是Loro Piana內化的核心精髓。本次新品追溯Loro Piana從古至今的代表性紡織工藝，以羊駝毛、駱駝毛和喀什米爾作為演示，每款無不歌詠自然，頌揚品牌的精造工藝與創新能力。 蘇力羊駝毛面料   蘇力羊駝毛面料。 來自南美的蘇力羊駝毛有20種顏色可供選擇，質地溫暖、毛茸、輕盈飄逸且堅固結實。Loro Piana將南美蘇力羊駝毛紡織成柔軟的圈圈紗，這些紗線有著典型的結與小孔，使其表面顯得立體活潑、富有動感，相襯明亮濃烈的色彩，不僅用色鮮明而且觸感舒適。 駱駝毛面料   駱駝毛面料。 駱駝毛質感獨特且溫暖，此款溫控布料是表達雋永精緻、柔軟舒適的理想選擇，Loro Piana運用精湛工藝詮釋來自蒙古阿拉善高原雙峰駱駝的絨毛纖維，使其顯色與精緻更加突出。 喀什米爾面料 喀什米爾面料。 喀什米爾面料出自Loro Piana技術高超的工匠之手，無論素面或混色都散發頂級工藝的魅力，其纖細柔軟的觸感令人傾心。喀什米爾粗花呢布料柔軟舒適卻不失個性，立體與紋理是布料外顯的特色，同時也是一款百搭的精緻布料，質感出眾且效果搶眼。   喀什米爾面料。 Loro Piana 2024-2025秋冬布料系列既傳承品牌的豐富傳統，又有著獨到的創新技術，道述了品牌追求優質原料與精研工藝的傳統。     資料及圖片提供」Loro Piana 編輯」Sumile  

GEORG JENSEN喬治傑生SKY系列。 喜愛麥精品GEORG JENSEN喬治傑生SKY系列的藏家，有了新品選擇。SKY系列以繼承品牌純粹簡約之美，挾帶優美線條與當代個性，延伸出花器、餐具、酒杯等豐富品項，其質感輪廓與歐式不僅能為空間憑添優美氣息，也十分適宜作為臻禮之選。   GEORG JENSEN喬治傑生SKY系列。 SKY系列由法國設計師奧瑞利安・巴巴利 (Aurélien Barbry) 所創作，以雕塑感的優美弧線，結合對形體、材料以及細節刻劃而成，外觀洗練且實用。2023 SKY系列新品延續不對襯線條與雲朵般的有機形狀，續寫充滿視覺美感與機能訴求的系列精品，其簡約摩登的輪廓無不突顯出器皿質地。     GEORG JENSEN喬治傑生SKY系列。 全新SKY新品以鏡面拋光不銹鋼材質延伸出兩款尺寸相異的質感花器，宛如雕塑般的外觀，從不同角度觀看都十分賞心悅目，配搭花草植物，更煥發脫俗氣質。而兩款以琥珀色水晶玻璃材質打造的花器，除了延續不對襯瓶身特色，含蓄的琥珀茶色水晶，能與瓶中花卉交疊出豐富視覺效果，即使純粹作為擺設，都能組合成雅致畫面。     SKY系列  鏡面不鏽鋼落地花瓶。   SKY系列  琥珀色玻璃花瓶。 SKY系列  鏡面不鏽鋼落地花瓶。 優雅SKY酒杯，擁有纖美精緻的外型，採用斯洛伐克的優質水晶玻璃製成，涵蓋葡萄酒杯、香檳杯、雞尾酒杯、利口酒杯等豐富款式，線條自然流暢且功能實用，晶瑩的水晶杯壁質感輕薄，碰杯時刻能發出清脆悅耳的聲響，十分適宜愛酒人士收藏。     SKY系列  水晶玻璃香檳杯六入組。 SKY系列  水晶玻璃雞尾酒杯兩入組。 SKY新品亦推出多款白瓷，襯托各種風格的餐桌情境。潔白瓷器配以簡約外型，散發北歐獨特的優雅詩意，器皿擁有不對稱設計與精緻質感，延伸出餐盤、餐碗、馬克杯等實用單品，簡約且富有品味，是日常或宴客時的餐桌佳選。   SKY系列  白瓷置物碗。 SKY系列  鏡面不鏽鋼水瓶1.6L。 資料及圖片提供」GEORG JENSEN喬治傑生 編輯」Sumile

愛馬仕發表2023年秋冬新品，運用暖色調、對比撞色、異材質結合、手繪技法、編織紋理創造出輪廓簡潔但細節精彩的家飾用品。品牌尤其講究選材質地與工藝技巧，每件家飾不僅亮眼，亦在觸感與美學上令人心醉，足以喻示選物者的出眾品味。     Avalon Néon手工刺繡提花織喀什米爾羊絨靠枕 採用柔軟的喀什米爾羊絨材質，以緹花工藝將Avalon條紋圖案生動呈現，細節上可見手工刺繡珠飾增添條紋立體感，令對比色的H標誌更為鮮明。     HI lancé-découpé 緹花織美麗諾羊毛與喀什米爾羊絨混紡毛毯 HI圖紋源自愛馬仕1980年代的典藏設計，乍看是四個大寫的〝I〞字母，綜觀則是組成一個H字母。HI毛毯使用lancé-découpé手工緹花編織工藝，紋理細緻且具有豐富的色彩層次。     Cordélie Tremplin手工刺繡羊毛靠枕  使用Tambour鈎針與羊毛紗線在亞麻布繡上Gianpaolo Pagni設計的幾何圖案，創造出類似鉛筆手繪的筆觸，畫面立體且紋理鮮明，全手工刺繡的精湛技藝展現品牌非凡工藝。     Avalon H Club手工編織喀什米爾羊絨毛毯 柔軟保暖的喀什米爾羊絨，毯面呈現線條變化與撞色對比，整體畫面亮眼且活潑，是保暖好物，也具有極佳的空間裝飾效果。     Sherwood斜紋羊毛木柴提袋 原實帆布邊沿飾以皮革，易於開展的便攜式設計，能用於室內，亦可使用在戶外活動。     Dune手繪金邊瓷器花瓶 花瓶輪廓簡約，大容量可盛納中型花束。瓶身以全手工彩繪上Jeffrey Fisher所設計的植物圖案再裝飾金邊，色彩鮮豔飽和，每件皆為手工繪製。   Pli’H Myriade手繪圖紋韁繩皮革方形餐桌擺飾 使用單張皮革裁切塑型，並用馬鞍雙針縫法固定成立體盤身，精練卻講究的細節展現品牌出眾工藝，盤面上的幾何圖紋裝飾是由專業工匠以墨水手繪而成。     La Serpentine Hermès瓷器馬克杯3件組 由Pierre Charpin設計的圖紋，靈感是來自Émile Hermès博物館館藏的目錄，亮麗的高彩度色塊，有一隻黑白駿馬隱身其中，令人細味。     Lune Cabanes手工刺繡羊毛地毯 來自愛馬仕兒童系列用品，以Nigel Peake設計的小木屋為主題，運用編織紋理、材質與柔和愉悅的色彩，畫面呈現萌趣風格，近看可見細密的編織紋理。     Carrou’selle迷你收納箱 鋁合金盒身與橡木材質製成，金屬鏤空的桶身配以可拆式內裡，提升使用變化的彈性，橡木握把為這款收納箱增添了便攜優點。   資料及圖片提供」愛馬仕Hermes 採訪」Sumile

  阿納爾多．波莫多羅基金會與 FENDI攜手推出《Arnaldo Pomodoro. Il Grande Teatro delle Civiltà》特展，以宏大且深入的內容，展出義大利國寶級藝術家Arnaldo Pomodoro七十餘年來的實驗成果。   特展位於FENDI 在羅馬品牌總部、知名地標義大利文明宮（Palazzo della Civiltà Italiana），由 Lorenzo Respi 與 Andrea Viliani 及阿納爾多．波莫多羅基金會攜手策畫。展場含括文明宮的室內與戶外空間，採取自傳式「劇院」的形態，藉由充滿歷史感及想像力的實際作品，讓人窺探藝術家的心靈層面，並以照片、文件、草圖、圖紙等資料， 讓觀者就像走入藝術家工作室翻閱重要典藏般難得。   展覽從文明宮方型建築周邊的四個角落展開，四件雕塑品分別為《Forme del mito》（1983）-《Il potere (Agamennone)》、《L'ambizione (Clitennestra)》、《La macchina (Egisto)》及《La profezia (Cassandra)》。四件雕塑與石灰色色建築對應，連接了自然景觀與周圍環境之關係，將這棟現代主義與義大利理性主義的建築，轉變成一個開放、可重新解讀與設計的場域。   特展內容包括展示Pomodoro在1950年代末至2021年期間創作的約三十件作品，藉其作品探討視覺藝術與舞台藝術之間的連結，點出規畫與創作之間的關係，從中浮現的故事情節，與Pomodoro作品裡不斷呈現的那些古老、古代、現代，甚至是幻想的「文明」之間，有著可能和多重的聯想，而它所產生的形狀和材料既是對過去的記憶，也是對未來的展望，重新構建觀者的知識和想像，對時間和空間、歷史和神話的體驗。   入口大廳展示藝術家為《迦太基女王迪多》（Dido，Queen of Carthage）與《伊底帕斯王》（Oedipus Rex）兩齣戲創作的戲服：《Costume di Didone》和《Costume di Creonte》。這兩套戲服採用雕塑材料搭配拉菲草、布料等材料製作，讓人想起古希臘的圖騰和戲劇手法，以及非洲和亞洲藝術品中的古老圖騰和傳統技術，重現迦太基女王迪多和伊底帕斯王的傳奇故事。   兩處座主展間分別設有黑色的《Le battaglie》（1995）與白色的《Movimento in piena aria e nel profondo》（1996-1997）對應。黑色的《Le battaglie》有著分明的棱角及尖銳的形狀，使用的繩索、楔子和螺栓等各種材料糾纏在一起，讓人想起文藝復興時期烏切洛（Paolo Uccello）的作品《聖羅馬諾之戰》（The Battle of San Romano）。此外，另有兩件深入探討波莫多羅研究的作品：《Grande tavola della memoria》（1959-1965），對浮雕和使用墨魚骨骼的古老鑄造技術進行反思，以及《Il cubo》（1961-1962），一件與歐幾里德幾何基本形式的新實驗相關的作品。   在第二個展間中，由雙曲線組成《Movimento in piena aria e nel profondo》白色作品，意指廣袤無垠的天地，此雕塑寄寓為「深入挖掘事物的複雜性」，凝聚成可「彎曲時空」的意識。一旁巨大的浮雕作品《Continuum》（2010）為展覽賦予生滅周而復始的概念，作品上滿飾Arnaldo Pomodoro早期作品的特徵標記，就像是在一份「綱要」上詳細記載他的各種「寫作」元素。   兩個展間如同展中展，裡部展出豐富的設計和文獻資料，大多數是從未曝光過的內容，包括Arnaldo Pomodoro的書籍、草圖、圖紙、模型、信件、照片、目錄，還有重點項目的研究材料，這些資料置於抽屜或展架上，不乏未曾對外展出的珍貴資料，參觀者能打開翻閱，感染Arnaldo Pomodoro工作室的氛圍及典藏檔案精神。   而相連展間的過渡區則被設計成戲劇轉場之間的間奏情境，《Rotativa di Babilonia》（1991）這件作品放在兩處展間的連接處，圓形外觀暗示著時空中的循環和連續運動。   參觀路線盡頭是三樓的拱廊，展出作品《Osso di seppia》（2011-2021）象徵Arnaldo Pomodoro所有作品的基礎，將墨魚骨當成雕刻材料而進行的雕塑實驗。   《Arnaldo Pomodoro. Il Grande Teatro delle Civiltà》特展亦是探索 Arnaldo Pomodoro 的作品的起點，人們可藉由一覽這位國寶級藝術家的實驗以及他與「永恆之城」羅馬之間的關係。   《Arnaldo Pomodoro. Il Grande Teatro delle Civiltà》特展 展覽地點」Palazzo della Civiltà Italiana – Quadrato della Concordia 3, Rome EUR（免費參觀） 展覽日期」2023年5月12日至10月1日（週一至週日上午10點至下午8點，2023年8月15日休展） 資料及圖片提供」FENDI 編輯」Sumile

餐瓷精品店花樂雅堂（Floralia Decor），自成立以來即以「高奢餐桌」定位驚豔名瓷愛好者，除代理品牌歐洲藏家醉心的頂奢餐瓷，亦開設名瓷鑑賞、餐桌佈置、花藝及品酒課程，將歐洲名流講究的餐桌美學進行系統而深人介紹。 日前花樂雅堂受邀進駐台北SOGO復興館，發表了奧地利皇室水晶酒器Lobmeyr（羅博邁爾）、奧地利皇瓷Augarten Wien（奧格騰）瓷盤與茶組，極限量且難得一見的逸品，讓台灣藏家能近親賞歐洲名流鐘愛的瓷器與水晶。   Lobmeyr（羅博邁爾）  奧地利皇室御用「霍夫堡水晶酒器」 奧地利的哈布斯堡王朝，曾是歐洲歷史上最為顯赫、統治領土最為廣闊的王室之一，而哈布斯堡王朝最尊貴的兩大宮殿：美泉宮/熊布朗宮（夏宮）與霍夫堡（冬宮，也是現今總統官邸）皆位於奧地利的首都維也納境內。這款帶有哈布斯堡徽章的「霍夫堡水晶酒器」，是Lobmeyr於1835年製作並供應予王室的宮延用品，是王室餐桌上的必備用物，至今仍受奧地利政府妥善保存，並於美泉宮的國家宴會廳及霍夫堡的銀器收藏室中對外展出。「霍夫堡水晶酒器」在製作上，須由最資深的工匠以最細膩的手法，手工切割與打磨，講究的繁工與歷史意義，可說是最具代表性的皇室水晶酒器。      Lobmeyr（羅博邁爾）  世界富豪酒杯「羅斯柴爾德之星」 世界頂級豪門「羅斯柴爾德家族」自1760年創建銀行業務並於19世紀成為當時世界上最富有的家族。1875年奧地利首富Albert Salomon von Rothschild男爵委託 Lobmeyr為其豪邸設計一整套星空圖案的酒器，多年後男爵之子亦為新居同樣委託Lobmeyr製作酒器。Lobmeyr所設計的「羅斯柴爾德之星」以超薄的No.4杯型為體，輕盈並略帶空氣感的星空圖案不僅賦皇室盛宴風格，更顯示了羅斯柴爾德家族分散世界各國，卻依然如星辰般的耀眼與榮華。       Augarten Wien（奧格騰）  「帝國花園」瓷盤與茶組   維也納皇家瓷廠Augarten（奧格騰）是俄國沙皇、普魯士王室、日本皇室、歐洲第一美人茜茜公主（伊莉莎白皇后）的愛用名瓷，其設計皆出自各時期歐洲藝術大師之手，迄今已擁有300年歷史，屹立於歐洲名瓷界。「帝國花園」始於1795年為奧地利國王法蘭茲二世設計的早餐盤組，瓷器上繪有翠綠的蔓葉、藍色的花紋裝飾和金黃色的小鳥，呈現一種自然趣味和優雅歡快的氛圍。       Augarten Wien（奧格騰）  「奇幻鳥」下午茶組 浪漫主義風格的「奇幻鳥」下午茶組源自法蘭茲二世最愛的兩隻金絲雀：比比和布波爾。奧格騰於1790年推出這款下午茶瓷器，呼應當時在藝術與文化盛行的浪漫主義風格，注重情感與浪漫、提倡自然和幻想，畫面以豐富的色彩呈現永生的極樂鳥，表現對幻想、藝術和詩歌領域的推崇與渴望。      法國時尚餐瓷Marie Daage  PANACHE羽飾系列   法國的時尚設計師Marie Daage出生於奧地利，畢業於法國知名的盧浮宮學院，她傑出的藝術美感與對傳統工藝的重視，使其同名的餐瓷品牌迅速在法國高奢餐具中取得一席之地。Marie Daage餐盤皆是以純正的法國「利摩日」（Limoges）瓷器做手工繪製，餐盤加入時裝概念能混搭運用，亦可與其他系列疊加搭配，讓每頓餐桌風景都煥然一新。     法國餐瓷精品Alberto Pinto  「蘭花記事」系列    知名室內設計師Alberto Pinto名下Pinto Paris的餐磁，因其高雅的風格與藝術美感被視為法國餐瓷精品，深受歐洲名流喜愛，其中「蘭花記事」系列以六種不同的蘭花圖騰做為主餐盤和茶具器皿，是Pinto Paris餐具中最優雅的代表。     義大利第一名瓷Ginori 1735  「東方義大利」系列   延續古典主義和文藝復興時期的華美風格的Ginori 1735，近年最受歡迎的款式莫過於優雅的「東方義大利」系列，典雅圖騰搭配豐富色彩，能依照個人喜好或不同季節、節慶選色使用，做多色混搭也別有風情。   資料及圖片提供」花樂雅堂 Floralia Décor 採訪」Sumile

SHANG XIA上下「高雄期間限定店」。 應南台灣高端客群之期待，精緻生活品牌「SHANG XIA上下」全台首家期間限定店日前於高雄漢神本館揭幕，定義為茶宴藝術空間，貫徹品牌將美學及歷史落實於生活的精神。   SHANG XIA上下「高雄期間限定店」。 SHANG XIA上下「高雄期間限定店」。 華人悠久的品茗文化在這座限定店實踐了精緻與閑情，呼應台灣茶道靜心沉定與悠然自由等特質，空間採用半開放型態迎客，地坪略作抬升，周邊以普洱茶磚牆、島台、金屬竹屏風圍塑，形成一座多向式舞台，對環境演示茶藝相關精品，場域散發淡淡茶香，重點照明投映屏風絲影，交織出茶香竹影之意境，一如文人鍾情的高雅風情。 SHANG XIA上下「大天地」系列，胡桃木高配版大茶桌。 期間亦有茶道饗宴，邀請「甘澍RAINTEA」第四代茶職人洪崇倫在現場演示茶藝並分享茶知識，讓賓客實際使用「SHANG XIA上下」精作的茶具、家具，品味世界金獎茶品，充分浸染於五感藝術中。   SHANG XIA上下「大天地」系列，胡桃木高配版大茶桌。 「SHANG XIA上下」內蘊品牌創始人蔣瓊耳與法國愛馬仕集團攜手創立的DNA，講究的家具、茶具向來是藏家熟知的辨識標誌，此次亦以茶文化藝術為主軸，特地為此店獨家推出「大天地」系列胡桃木大茶桌組，採用明式家具為靈感，將往昔外圓內方的形式轉化爲外方內圓，使線條融合古典東方與當代簡約之新意。 SHANG XIA上下「大天地」系列，胡桃木高配版大茶桌。 這款專為茶事而生的桌具，採用胡桃木為主體，將茶席必備的茶桌、茶盤合而為一，以天然硯石遮飾儲水茶盤，令外觀俐落雅致，能易於融入現代生活空間。此外，這座限定店亦帶來眾多相關精品，不乏品牌深受博物館青睞收藏的代表作，讓人在聞、問、觀、觸的切身享受裡，領會茶文化的悠長雅韻。   SHANG XIA 上下「橋」系列竹絲扣瓷茶具套裝。   SHANG XIA上下「高雄期間限定店」 地址」高雄市前金區成功一路266-1號（漢神本館2F） 限定期間」2023年4月17日至6月4日 ※茶道活動採預約制   資料及圖片提供」SHANG XIA 上下 採訪」Sumile   

    路易威登2023「Crafting Dreams典藏工藝展」於臺北松山文創園區揭幕，共展出超過四百多件的作品，展現品牌精湛工藝技術與核心精神。     展場以品牌位於塞納河畔的Asnières工坊為概念貫穿，並以回字動線劃分不同的主題專區，將經典硬箱、Objets Nomades生活藝術風格家具、Les Petits Nomades家居擺飾系列、珍稀皮革臻品、珠寶及腕錶，立體而生動地呈現品牌百年來深耕藝術生活的豐厚內涵。   手工硬箱向來是路易威登的經典，本次展覽亦有多款硬箱新品首次於台灣曝光，像是吸睛的草間彌生（Yayoi Kusama）彩繪圖點硬箱塔、Infinity Party Trunk派對硬箱、南瓜圖案硬箱；Marc Newson新作Cabinet of Curiosities硬箱，箱內設有十九格立方體收納空間，可發展出數百種排列組合。此外，各種以衣櫃箱為靈感的嬰兒用品硬箱、吉他硬箱、寵物硬箱、花瓶硬箱、雞尾酒派對硬箱、下午茶組硬箱、博弈遊戲硬箱都十分值得一看。     深受藏家關注的Objets Nomades生活藝術家具，本次共展出品牌與全球14位頂級設計師的合作精華，亦帶來多件首次登場新品，像是瑞士設計三人組Atelier Oï創作的以南美洲魁札爾鳥羽翼為靈感的Quetzal雕塑作品；包覆經典Monogram或Damier帆布的乒乓球桌；巴西設計師Campana Brothers融合湖水綠、綠色、桃紅色的限量版雕塑Aguacate Multicolore、深灰色Bomboca Sofa沙發軟椅、黑色Cocoon繭型座椅，各款頂級家居精品，揉合了創意、功能、技藝、美學，展現路易威登Asnières工坊160多年來累積的工藝底蘊，以及不斷自我突破之企圖。     Les Petits Nomades家居擺飾系列為展場細節增添精彩，件件設計精巧且質感出眾，融合了設計想像與精湛工藝，與Objets Nomades生活藝術家具互相搭襯下，為精緻生活演示了立體生動的畫面，令人讚嘆這些工藝之作的匠心與質感。     「Crafting Dreams典藏工藝展」必看新品   Wonder Cabinet行李箱 「Wonder Cabinet行李箱」是品牌與設計師Marc Newson的全新合作，融合字母帆布的傳統行李箱和內部Marc Newson的時尚風格，可自由變化格局，能達到數百種排列組合，應用於各種收納需求。     「Infinity Party」派對硬箱 路易威登與草間彌生合作的新品。「Infinity Party」派對硬箱將品牌傳統酒箱與藝術家標誌性彩色波點、鏡面圓球元素結合，採用有機玻璃板打造出閃耀的Disco Ball和移動吧台，可以收納酒和調酒工具，隨時隨地開啟派對模式。     花瓶硬箱VASE CANNES   靈感源自歷史悠久的Malle Fleur和Malle Jardin，花瓶硬箱採用了品牌的經典元素，內搭水晶玻璃器皿，展示花藝美學。     家用尺寸乒乓球桌 路易威登乒乓球桌為運動裝備帶來優雅氣質，並向品牌的製箱工藝致敬。包覆經典Monogram或Damier帆布，表材飾有Heritage圖紋，可接受個性化定制。除了穿孔皮革網是以蕾絲效果的Monogram圖案外，它還配有可容納10個乒乓球的皮革肩帶和兩個裝有定制球拍的抽屜。路易威登乒乓球桌有專業和家用兩種尺寸可供選擇，是繼Billiard和Babyfoot之後品牌遊戲桌系列的最新成員   BELT LOUNGE CHAI皮革躺椅 Atelier Oi設計之作，Belt Lounge Chair造型典雅且坐感舒適，採用14條精準切割的路易威登皮革，橫跨織舖在金屬及木製框架上。備有多種不同顏色的搭帶以厚重鍍金搭扣與實心鉚釘固定於椅背，締造如沙丘般平緩起伏的外表，充分印證品牌悠久的皮革工藝。 COCOON繭型座椅 Fernando和Humberto Campana以創意設計見稱，現在更結合尖端科技與路易威登的皮革工藝傳統，為Objets Nomades系列打造Cocoon。精緻的鏤空玻璃纖維外殼舖上小牛皮，外層平滑，內層則採用絎縫效果，特別製作的椅墊為座椅交織出舒適坐感。全球僅有八位工匠能製成此件高難度的皮革包覆工藝。     QUETZAL雕塑掛飾 Atelier Oï以南美洲魁札爾鳥的醒目羽翼為靈感設計成的雕塑作品Quetzal。採用兩塊皮革覆蓋著十三根「羽毛」，用藍綠撞色搭配紅色邊緣。紅色長羽毛主要維持活動雕塑的平衡，讓人想起鳥兒的朱紅色胸部。整件作品像鮮豔的翅膀般展開，是懸空的活動雕塑，也是抽象形態的魁札爾鳥。   BOMBOCA SOFA灰色軟椅 這款Bomboca Sofa由Campana Brothers為路易威登Objets Nomades系列設計，以傳統巴西糖果命名，賞心悅目。優雅的弧形外殼綴以柔軟小牛皮，內有如拼圖般完美結合的八個柔軟椅墊，展現抽象雕塑的美態，帶來如坐雲上的舒適享受。 路易威登2023 Crafting Dreams典藏工藝展 時間」 4月13日到4月23日 地址」臺北市信義區光復南路133號（臺北松山文創園區三號倉庫） 資料及圖片提供」路易威登Louis Vuitton 採訪」Sumile

Loro Piana 家居部門於米蘭設計週展示阿根廷設計師暨藝術家 Cristián Mohaded 的最新創作主題「Apachetas」，並在 Loro Piana 米蘭總部的 Cortile della Seta 以裝置藝術呈現新作，整體構景自古代安第斯山區的傳統汲取靈感，為室內空間營塑自然寧靜的氛圍。   Apachetas原意，是指安第斯山脈中用來標記路徑和通道的成疊石塊，由幾個世紀以來的旅人所建造。旅人們從平原上攜帶一塊石頭入山，在穿過山徑時將石頭留在途中，向大地之母 Pachamama的神靈致敬。這個悠久的習俗，因旅人足跡的日積月累，山林裡逐漸堆疊出巨大石塔，從地面崛起直達天際，宛若虔敬的祈禱者，既美麗又神聖，靜靜的屹立在自然之中。   藝術家 Cristián Mohaded 與 Loro Piana 家居部門以Apachetas為靈感，傳達向自然永續致敬的精神。創作過程裡，秉持重視材料與工藝精神之底蘊，藉物料質地的對比中孕育優雅和諧。   此次創作Apachetas，也與藝術家Mohaded的背景有濃厚淵源。品牌自藝Mohaded的家鄉阿根廷採購駱馬毛作為原料，以這個最珍稀的天然動物纖維創作，聯繫起雙方熱愛自然的共同性。 Apachetas全系列造型與、配色均從自然大地獲得啟發，再將之轉譯為當代呈現，其外觀呼應著卡塔馬卡的特色景觀，稜角分明的雄偉巨岩、河流、乳白色和紅色湖水的潟湖，鹽晶體上生長的灌木叢均是設計靈感。 一系列沙發、扶手椅、長凳、桌子和容器，以岩石般的外觀，搭配 Loro Piana質感細膩的面料，外觀別致且觸感極佳。 家具的圓弧曲線部分結合雕刻木質元素形塑出對比性，並作為置物表面，概念正如Apachetas堆疊的石頭般穩定且堅毅。此一系列除了木質與織品之運用，亦加入了陶瓷元素，潤澤表面與色彩靈感來自阿根廷潟湖，採用與石塔相同顏色的紅色或白色，陶瓷被轉化為桌面，在家具之間創造出小潟湖。   為發表此系列創作，Loro Piana米蘭總部展廳Cortile della Seta亦蛻變成一處夢幻空間，有12座高達8公尺的石塔佇立，其不規則、稜角分明的外觀賦予整體結構不穩定感猶若Apachetas，石頭上覆蓋著 Loro Piana家居部門的面料，Apachetas系列家具設在石塔之間。 Loro Piana透過擬仿自然的夢幻造景邀請人們展開對話，探討自然永續的可能性，將步入展場的參觀者化為行走山脈的旅人，漫步在景觀中感受不同紋理和材質進行混搭和並列，原創與對比之美，一如自然大地的鬼斧神工。   Apachetas藝術裝置在2023年米蘭設計週期間開放給大眾參觀，提供來訪Loro Piana的賓客一場獨特的視覺饗宴。 資料及圖片提供」Loro Piana 編輯」Sumile