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速度飛馳的場景 煜林超跑中心
煜林企業自1984年成立以來,以創新為驅動、垂直整合能力、專注技術與管理,他們以「專業成就價值」,做出自已也引以為傲的生產品質。從台南起家的煜林企業,隨著公司逐漸的成長與擴大,決定買地自建大樓,整合辦公空間與廠房,為公司打造全新的生產基地。 《煜林超跑中心》不僅可以停放超跑,更具有展示、同好交流、聯誼等多種功能的私人會所。 袁世賢設計師說道,追求速度感並著迷於汽車工藝的業主,不單是一位企業家,更是一個超跑收藏家;所以當初在興建大樓時,便希望能在其中規劃一個秘密基地。不僅可以停放超跑,更具有展示、同好交流、聯誼等多種功能的私人會所。 作為娛樂空間並融合展示機能。 袁世賢設計師進一步表示,雖然《煜林超跑中心》位於地下室的停車場內,但為了讓會所的室內外空間無形串連,他也重新為業主規劃超跑停留的場域。設計師在天花板設置了金屬網,牆面與柱子利用塗料勾勒塊體造型,搭配燈光的設計營造出流動感,讓業主專屬的停車空間,也能與室內的設計呼應。 速度的連續性 《煜林超跑中心》主要分為兩大區,左半邊規劃為展示與交流區,設置汽車展示區、茶水吧台與座位區。此處強調的是人與人、人與車之間的互動關係,因此以吧台作為視覺焦點,不規則的切割形體從吧檯延伸至桌板,而位於中央的結構柱則延展成座椅區;搭配可移動式的軟裝家具,利用混拼形式方便業主依據使用需求變換。 汽車展示區,地面利用線性燈帶框出場域,天花板則搭配光膜。 為跳脫展示空間的傳統印象,設計師將超跑視為一件藝術品,利用燈光為空間增添氛圍與深度。汽車展示區的上方利用薄膜燈具作為照明,不僅能讓燈光更均勻的照射在汽車表面,也讓天花板更顯立體;而圍繞在灰紋地面的線性光帶,則讓視覺更聚焦在展示空間中。 展示與交流區,設置汽車展示區、茶水吧台與座位區。 右半部的梯廳作為超跑中心的第一門面,利用由天花板延伸至牆面的弧形構造與線性光帶,展現出速度與俐落氛圍,打造一處時間隧道;並在光滑的牆面上加註了階層式格柵,透過光影流動開揚視野。 展示與交流區,強調人與人、人與車之間的互動關係。 除了連接企業總部的梯廳動線,空間更揉入了娛樂與展示機能;佈置汽車主題家具,將經典的901 Poltrona與901 Carfa超跑車型的單人沙發帶入空間,彰顯出不凡的汽車工藝美學。而兩個場域之間利用電動金屬網門作為界線,不僅為出入增添儀式感,藉由視線的穿透,也讓空間依然保有連結。 將經典的901 Poltrona與901 Carfa超跑車型的單人沙發帶入空間,彰顯出不凡的汽車工藝美學。 袁世賢設計師提及,除了滿足機能,他希望跳脫傳統印象,用「藝術」的方式來呈現。他說,當汽車行進時,窗外的景色與燈光,會因為速度的關係縮短距離,並逐一串連在一起,變成一個連續且模糊的影像;所以他提取汽車的「速度」特性作為此次的設計主軸。 大量的線性光帶穿梭在空間中,帶出速度感。 首先,大量的線性光帶穿梭在空間中。設計師用獨特的點線面思維,讓燈光成為設計主軸,利用燈光的明暗、隱現、抑揚與強弱為空間注入靈魂,並完美詮釋出速度感的俐落氛圍。 利用燈光的明暗、隱現、抑揚與強弱為空間注入靈魂,並完美詮釋出速度感的俐落氛圍。 第二,則是轉化汽車的設計,為了減少風的阻力、提升速度,在汽車的外型上會看到許多的切線、折板元素;他將這些特點透過切面工藝來呼應汽車的流線造型。空間中大量的白色塊、灰色塗料的天花板和地坪,都是希望弱化場域的存在以突顯展示品。 切面工藝呈現汽車的切線、折板元素。 除此之外,像是梯廳外的格柵,是表徵重複性的材料語彙、大量的塗料減少切割面,再次強調視覺的連續性,家具也不是單一的存在,每個物件之間都有所呼應與延續;利用面、體、塊的幾何語彙,牽起與汽車的連結。 由人造石打造而成的茶水吧台與從柱子延伸的沙發座位。 其中,業主的參與也是此次設計的一大特點。停車場與會所之間之所以選用玻璃為材質,是為了讓賓客在進入空間前就可以清楚觀賞到整體空間與裡面展示的物件,但業主覺得透明的玻璃過於單調,喜愛汽車貼膜的他,便提出了利用卡典西德點綴的想法,為其增添變化。 家具利用固定與可移動式的混拼形式,方便業主依據需求調整。 袁世賢設計師說道,他們也有承接煜林企業辦公室的設計,但考量兩個空間的屬性不同,辦公大樓作為企業形象,需要相對嚴謹與理性的氛圍,所以他採用乾淨且明亮的設計;但《煜林超跑中心》作為私人招待所,他希望打破垂直與既有的形式,用前衛的語彙區別出上、下層關係,也帶出令業主眼睛為之一亮的設計。 用前衛的語彙,帶出令業主眼睛為之一亮的設計。 呈境室內裝修設計 / 袁世賢 台灣 Next Design Studio / 呈境室內裝修設計有限公司 創辦人兼執行長 台灣 大葉大學建築研究所兼任助理教授 台灣室內設計專技協會第 11 屆 (TnAID) 理事長 2022 德國 iF Design Award 評審委員、TINTA 金邸獎 評審委員 2021 台北市政府都發局 台北老屋新生大獎 評審委員 設計沒有停止的時候,設計必須不斷的開始,在不斷的開始中找尋各種可能性。空間的呈現也非絕對有固定的型式,可能不斷被創造,空間不斷被展現。讓生活、空間、生命更為美好及充滿意想不到的驚喜。 資料及圖片提供」呈境室內裝修設計 採訪」歐陽青昀

Interior 359
艾洛設計事務所(AURORA DESIGN)位於昆明的新辦公室風格新穎,揚棄傳統辦公空間的嚴肅形象和固有規則,設計師受其「創造奇幻與美麗」的品牌精神啟發,讓獨特的「Aurora兔子洞」就此誕生。 運用大量鮮明的色彩和造型,打造童話風格的辦公空間。 這是一個用務實態度打造夢幻作品,艾洛設計(AURORA DESIGN)認為,態度是空間塑形的必要條件,此一理念落實在自家辦公室,自然以獨特造型及大膽用色,在現實中營造出夢幻空間。設計內涵重視包容多元與自由高效,開放但各有特色的領域,顯現AURORA團隊的個性。整體選材活用原木、金屬、石材等等元素,期望體現「創造奇幻之美」的主旨,留住每一個靈感爆發的瞬間。 入口走道的柔和色調營造引人入勝的迎賓氛圍。 進入空間,會發現它移步換景的趣味。入口旁邊的長廊帶人進入一座被柔和色彩包圍的場域,牆上的綠色畫作與壁面柔和的色彩相得益彰,共構出寧靜前景。 可移動的拉門增進了空間的變動性,降低整體的制式感,藍色邊框也具有點亮整體色調的視覺效果。 走廊盡頭,由自然光打亮空間,木質和金屬的溫柔交織領人步入一座包容且多元的開放廳區,在這裡可以發掘腦海創意,選擇倚靠在桌角或是地面上,讓大腦和肢體一同舒展自由。 在擺放書籍的空間附近也設置了許多俏皮的巧思。 踏上樓梯,眼前的空間平衡了開放與私密的比例,大面積的暖色區域和有序的圖案突出大片留白,整體氛圍活潑與內斂並俱。 落地窗帶入的自然光和室內的木質桌椅形成良好互動。 另一個辦公區採用藍框摺疊屏風代替門板,鮮明色調與可變動的空間切割在理性設計手法的勾劃下,活潑俏皮裡透露出設計人理性與感性並重的特質。 運用木質感建構溫暖的工作場境。 設計師將書架嵌入牆面,安置每個觸動靈感的可能性,各種刺激感官、點燃心靈的裝置藝術,讓每一次靈感的碰撞在閱讀和交流中迸發。 選用設計收藏物件,讓會議空間跳脫嚴肅感。 會議室隱身在圓窗木門之後,空間裡設白色百葉窗、復古的木質色調和造型逗趣的家具,跳脫了尋常會議空間的嚴肅感,展露了設計公司的創新個性。 走道左右的牆面設置置物櫃和不同形式的房門,將開放和隱私的相對概念以特殊設計並列。 複合式茶水間採用溫暖的木質色調,以柔和的黃色燈光照亮桌面,馬賽克組成的桌子和井然有序的儲物櫃延伸了空間的規則和美學。 暖黃燈光、馬賽克與木質元素混搭組合,令茶水間溫暖且別具個性。 自由動線、豐富的收藏選品、不拘泥於特殊風格,令整座辦公空間呈現自由輕鬆的氛圍,沒有重複工作日的刻板無趣,這個團隊共享的辦公空間從內而外青春洋溢,鼓勵創意自由交流的精神,體現於空間的大小元素中。 傳統元素在對比色調中,展現復古摩登的效果。 資料及圖片提供」艾洛設計 編輯」江瑜

Interior 358
蘇州位於長江三角洲和太湖平原的中心,素有魚米之鄉、狀元之鄉、院士之鄉之稱,既是經濟重鎮亦是文化歷史名城,自古與杭州享有「上有天堂、下有蘇杭」的美譽。美景環繞的蘇州,唐代詩人杜荀鶴曾為之寫下:「君到姑蘇見,人家盡枕河。古宮閒地少,水港小橋多。夜市賣菱藕,春船載綺羅。遙知未眠月,鄉思在漁歌。《送人遊吳》」 將「水鄉」與「禮」語彙相結合,展現在地特色。 壹正企劃此次為表現詩中所描繪的「水港小橋多」,設計團隊將「水鄉」元素與主題「禮」揉合,期望以獨有的地域風情,呈現位於蘇州的周大福體驗店,貼合在地特色引人駐足。 在天花設置多艘小船,外觀的波紋造型,營造蘇州河道氛圍。 作為擁有多年歷史的古城,在500年前蘇州河道曾是古代糧倉,對於居民來說極其重要,也因此逐漸成為本地一大特色。為放大此亮點,設計團隊決定另闢蹊徑,將蘇州河道搬上天花,設置多座綠色小船點綴,其表層細膩的波紋造型,猶如水珠滴入河面所泛起的圈圈水紋,沉靜而恬適。 天花的圈圈水紋與獨特花紋地坪相互映襯。 姑蘇木舟飄 若細看天花剖面,可見凹凸有致的銀色材質延伸至空間立面,塑造微波蕩漾的河面意象,營造置身於水面之感,奇幻卻又令人感到親切無比。在細節上,為還原「水鄉」波光粼粼的視覺體驗,設計團隊將水的造型視覺化,倒映在鏡面上,讓整個空間被水輕盈包裹,當客人漫步其中,彷若置身在通透的水下世界般優游自在。 具凹凸觸感的銀色材質從天花延伸至立面,形塑河面意象。 在「禮」的主題系列中,設計團隊為每個「禮盒」製作不同的波紋樣式,結合周圍水光瀲灩的牆身,讓陳列在空間中的珠寶展示櫃,好似裝載著珠寶的禮盒般漂浮於水中,低調優雅卻又亮眼矚目。整體色彩以綠、銀為主調,充分體現姑蘇水鄉雅致恬靜的氛圍,以及風雅古典的美感,踏入店中即感受水下世界的魅力,進而聯想到蘇州的人文景致,親身體會在地風情,細品其中所蘊含的歷史古韻。 珠寶展示櫃如禮盒般漂浮在水下世界中。 當轉移目光至店外,映入眼簾的是兩面如被文墨渲染的裝飾牆,在這充滿詩意的城市中,古人傾盡感情所留下的筆墨是不可或缺的,於是設計團隊將《送人遊吳》的詩句,以行楷字拓印在外牆上,烘托整體店面氛圍。 裝飾牆波光瀲灩。 藉由綠色與銀色的搭襯貫穿全作,聚焦於蘇州的人文特性,在色彩與材質間的相互交織下,擷取河道景象,將自然語彙引入室內,並藉天花的造型裝飾,提供前來選購的顧客,享受如乘坐小船賞景般的悠閒舒暢,營塑輕鬆而愉悅的購物氛圍。 東方之門店 設 計 者」壹正企劃 / 羅靈傑 龍慧祺 攝 影 者」深圳市江南攝影有限公司 坐落位置」中國 主要材料」大理石、布、水紋鏡鋼 面 積」60.19坪 資料及圖片提供」壹正企劃 編輯」林靖諺

Interior 358
透過質樸且開闊的氣息,讓人在此地放鬆沉浸假期時光。 在當代生活裡,用於日常起居的第一住宅往往承載家庭成員繁雜的功能需求,被賦予許多附加屬性,而擇址於城市遠郊的第二居所,則是用來跳脫日常瑣事,用來存放內心想望的心嚮之所。這個家是業主的第二居所,一座位在古鎮裡的獨棟別墅,因作為休閒渡假之用,因此設計上無需深究繁雜的需求功能,得以刪繁就簡,純粹展露居住者對度假空間的想望。 重視與環境自然交融,將日光與景觀充分引入室內。 度假宅與日常居所最大不同之處,在於空間能夠奢侈盡享,有別於日常居所關注功能坪效的精打細算,第二居所更能盡性展現其空曠體感與藝術性,把人抽離出日常瑣碎,進入度假心境之中。 模糊場域的邊界與定位,賦予了更多使用可能。 整個度假宅重視與自然交融,將日光與景觀充分引入室內,令空間每個場景都能看望環境風光與綠意縈繞。 整個家擺脫精雕細琢,不做材料堆砌,去除生硬銳角。 一樓為公共廳區,設計師希望為廳區創造更多彈性,因此模糊場域的邊界與定位,賦予了更多使用可能,居住者能因應當下的場景需求而再定義空間,決定活動腹地範圍。同時,亦將電子干擾降低,讓風聲、水聲和鳥鳴成為背景音,透過質樸且開闊的氣息,讓人能在此地放鬆沉浸假期時光,享受親近自然的美好。 優美的梯區線條串連起上下動線。 開闊的公共廳區裡,優雅旋梯作為垂直動線串連上下樓層。二樓主要為臥房空間,利用幽長的廊道提高臥房的私密性,每個房間都有景觀窗口,將環境的日光樹影帶入空間;房裡的開闊對比廊道的幽靜,強化了睡寢前的儀式感。 梯區細節在光影中更顯別致。 整個家擺脫精雕細琢,不做材料堆砌,去除生硬銳角,使用大面積的暖白塗料包裹天花板與立面,自然色澤及塗料肌理予人溫潤質感,輔以大量運用的自然選材,讓空間更顯雋永。 空間運用自然選材,讓整體顯得雋永。 屋主的藝術收藏、蒔花弄草,以及別具特色的亮彩家具,為空間加添了獨特個性,開闊、自然、被心愛之物包圍,讓這座居所成為假期時翹首以盼的居心之地。 屋主收藏為空間加添了獨特個性。 跳脫常規,不硬性定義,空間減淡嚴謹秩序,多了逍遙自由,院子裡的春花秋實與四季時光,讓人慢下腳步,打開身心感受外界四季變化,都市人的疲憊心靈在這座度假宅獲得深層撫慰,再次充電。 自然色澤及塗料肌理予人溫潤質感。 第二棲居設計裡的解構與重構,讓家超越了空間實體單純的物質性,成為積聚情感與想望的寄託空間,在自由場境裡活出詩意情調,重構了家的意義。 資料及圖片提供」DHB Design 編輯」Sumile

Interior 358
當東方傳統文化與當代美學的不羈產生碰撞,舊文脈裡躍動的氣韻,催生出未來時尚的東方寫意。從俠隱主題酒店到具音樂風采的展示空間,峻佳設計不只訴說空間故事,更強調元素轉譯與情緒的體驗塑造,創作靈感來自古老東方與現代都市風景,在相互交錯中編織文化色彩,隨著時代連結東方與世界。 根據無錫風情,打造兼具傳統東方文化與現代語彙的空間。 此次峻佳設計以獨特的審美角度,描繪東方文化脈絡,以當代手法呈現傳統經典之美,傳遞香港設計師眼中的未來東方。《悅印風華》位在水韻江南發源地-「無錫」,以軟硬裝的結合,打造兼具江南韻味的當代生活美學。 和諧搭配軟硬裝,塑造具江南韻味的當代生活美學。 運用中國傳統語彙 體現江南之美 「江南雨,古巷韻綢繆。油紙傘中凝怨黛,丁香花下濕清眸。幽夢一帘收。」江南二字即包含了無限詩意。生活在文化多元的香港,設計師以「江南」為主軸,利用竹編、油紙傘、陶瓷等具中國特色語彙,在寫意手法與天然、現代材質的渲染下,展現符合當代風格的江南韻味與意境,不斷融合舒展、滲透生長。 以竹編、油紙傘、陶瓷等中國元素表現具現代風格的江南意境。 設計師以江南富有的「竹子」作為視覺亮點,大量的木紋鋁條鋪陳地坪,並延伸至天花,包覆整體空間。材質的易彎曲性與穩定性豐富視覺,流線造型與弧型打破層高落差、拉高視野,層疊的線條形成天然曲徑,營造綿延不絕的「竹林深處」意象。由竹編構築而成的立面,突破傳統手工藝的創造,其亭亭身影,豐富空間、營造自然的優雅樣態。 利用竹編工藝重塑青花瓷瓶外型,訴說滿載祈願的天燈意象。 在東方,天燈有著承載滿心浪漫的寓意,因此保留孔明燈飄於空中的視覺印象,利用傳統竹編工藝重塑青花瓷瓶的外型,映射過去與現在的時光意境,期望傳承這份獨有精緻。 藝術廊道在陽光照映下唯美而舒暢。 穿過前廳內側玻璃門,藝術廊道如自然秘境般展開,空間線條與充滿江南韻味的燈光裝置描繪出唯美景致,透明燈體仿照瓷瓶的外型弧度,內藏似錦繁華,油紙畫傘的形韻在上遮蔽,簡單卻富有層次,為空間染上純粹的東方色彩。 透明燈體仿照瓷瓶,以油紙傘狀覆蓋,豐富空間層次。 形塑江南自然之景 穿越藝術廊道進入書吧,眼前是別有一番風味的江南景致,從花、草、木等線條為發想,將人們引入江南叢林中。咖啡吧台以大面創意手繪做綠植背景,置身其中彷若進入世外桃源,伴著婆娑樹影夢回江南。 咖啡吧台以大面創意手繪做綠植背景。 從立面延伸至天花的幾何線條縱橫交錯,如林間樹蔭剛柔並濟,圍塑靜謐氛圍;透過裝飾流線與弧度予人柔和、流暢之感,點綴溫潤色彩,如穿行於林間小徑中,顯得意趣悠然,放慢腳步感受心境的舒緩。 以木條縱橫交錯裝飾,表現如步入林蔭般自在。 「春水碧於天,畫船聽雨眠。」設計師從煙雨畫舫中汲取靈感,以開合、滲透和交疊手法體現江南的「富、雅、韻」,運用竹編、紙傘、青花瓷等春日畫舫語彙,重現江南韻律感與當代藝術之美。 結合東西方美學展現國際姿態。 玉石色彩點綴於室,木質的幾何線條展現南洋特有風情,加上座椅的絲絨質感,平添英式復古情調;透過材質的疊加,兼具簡約與功能性,呈現雅致意境,表現設計師對當代東方美學的國際演繹。細看燈光裝置,以油紙傘外型懸掛,搭配青花矮凳如同一位舞者優雅佇立,透過婉約而小巧的元素,增添靈動與柔美的江南意境。 健身房。 游泳池。 流暢優雅的樓梯貫穿空間,成為運動休閒等場域的動線中心。健身房、游泳池、瑜珈室、兒童空間及老年休憩區延續東方視覺,聚焦真實生活體驗,聚集人群、體現永續服務。室內設計依托流線型建築,結合業主需求,以江南傳統民居前廳後堂布局動線。藝術長廊連結前廳與功能空間,以借景、對景、隔景、分景等方式,塑造一致卻豐富的視覺感受。藉流動性貫穿全室,打造曲徑通幽、錯落有致的空間體驗。 規劃流暢動線打造錯落有致的空間體驗。 悅印風華 設 計 者」峻佳設計 / 陳峻佳 Derek Ng, Yang 李振堂 參 與 者」歐金輝 林娟 譚明峰 林振銘 邵帥 黄梓豪 岑鳳婷 李建偉 軟裝設計」沈琳晨 蔣慧珊 羅輝 周穎 攝 影 者」歐金輝 王恒 坐落位置」中國 面 積」511.25坪 峻佳設計 峻佳設計/思度中國於香港、廣州、深圳設有分公司,是集商業策畫、空間設計、品牌設計與整合傳播等全流程為一體的跨界創新商業設計公司,近年來專注於大型複合體驗空間項目打造,擅長跨界創新商業設計、複合業態規劃整合,以及多維疊加場景風格塑造,成功塑造多個創新品牌,被譽為商業「新物種」。能為客戶提供品牌形象包裝及空間設計等整體性設計服務,曾服務多家大型知名地產商、文化空間運營商、連鎖商業品牌、教育品牌等;在商業、教育、養老、辦公、地產、文化、公共服務空間領域皆有代表案例。 資料及圖片提供」峻佳設計 編輯」林靖諺

Interior 358
你想像的家是什麼模樣?每個人的心中都有一座夢想中的空間,然而在機能與使用等現實面的考量之下,人們往往會選擇捨棄美感設計,來滿足日常生活的需求。而《童童之原》就是屋主為了完成夢想之屋而購入的空間。 《童童之原》位於繁華熱鬧的台北市中心,是一間挑高3.6米、室內僅有7坪的小建案。 《童童之原》位於繁華熱鬧的台北市中心,是一間挑高3.6米、室內僅有7坪的小建案。起初屋主就是為了置產而購入,並希望能作為與親朋好友聚會的休閒娛樂空間,所以比起一般傳統的住宅設計,在布局規劃上更具彈性與變化。 作為聚會的休閒娛樂空間,布局規劃上更具彈性與變化。 簡嘉儀設計師說道,屋主在初次洽談時,就帶著自己用樂高組建的平面的設計與她討論。然而,屋主原本的規劃會讓空間變得十分侷促,同時影響了動線的流暢;為此,她在與屋主溝通討論後,將平面做了大幅度的調整。 夾層置於入口的上方,讓原本被樓面切割的窗景得以完整保留下來,並讓採光能更好地進入室內。 簡嘉儀設計師將原本位於電視牆的廚房移至入口處,先釋放了客廳的橫向尺度;再將位於客廳的夾層移動到入口的上方,拓寬了縱向的尺度,讓原本被樓面切割的窗景得以完整保留下來,並讓採光能更好地進入室內。 廚房移至入口處,釋放客廳的橫向尺度。 在僅有7坪的空間中,如何滿足屋主的需求並放大空間感受,是設計師在規劃時的首要目標。所以比起傳統方正的格局規劃,她選擇用一條弧形曲線貫穿全作,並盡量乾淨視覺,塑造一處潔白的洞穴。 潔白的米色,使視覺更加乾淨、簡單,用無雜質的色彩消弭空間予人的侷促以及沈重氛圍。 曲線的開端從一張橢圓的餐桌開始,一路延伸至蜿蜒的樓梯;隨著梯面一階階向上盤旋,經過一個彎折,再蔓延至天花板的造型,最後收攏於一個凹面雛形,就這樣形成一處靜謐的洞穴之地。 曲線的開端從一張橢圓的餐桌開始,一路延伸至蜿蜒的樓梯。 而色調則挑選最潔白的米色,使視覺更加乾淨、簡單,用無雜質的色彩消弭空間予人的侷促以及沈重氛圍;搭配淺色木皮和帶有師傅手刷溫度的塗料質地,為空間注入溫潤氣息。 曲面樓梯,和緩了冷冽氣息。 雖然此處作為娛樂休閒宅,但屋主仍希望有簡單的休憩機能,所以設計師將夾層規劃為休憩空間,雖然高度上無法使人站立,但她利用弧面設計弱化天花板的壓迫氣息,同時將冷氣設備隱藏於無形。 隨著梯面一階階向上盤旋。 為滿足屋主的收納與收藏展示需求,設計師規劃了大量的收納空間,從入口處的鞋櫃、沙發背牆的矮櫃、夾層靠牆處也設置了櫃體;電視牆則搭配鐵件層板塑造展示牆面。 夾層規劃休憩空間。 簡嘉儀設計師用流暢的線條打破冷冽的空間秩序;用穿透的視線讓動線顯得更為自在無束,即使空間微小,卻依然用設計滿足了屋主的使用需求,用美完成了屋主的想像。 曲線收攏於天花板的凹面雛形,就這樣形成一處靜謐的洞穴之地。 最後,在天花板中的曲凹洞穴裡加入了燈帶,希望用柔美的光暈恣意籠罩空間,打造屋主夢想中的一處小天地。 在天花板中的曲凹洞穴裡加入了燈帶,希望用柔美的光暈恣意籠罩空間。 和和設計有限公司 /簡嘉儀 與人和,始氣和。和和設計有限公司,擁有創意與執行力同時到位的設計團隊,以人為本,以空間為盡善美之地,傾聽居主者內在聲音,涵納於生活空間,以提升好感度的居室體驗,是和和設計不斷致力的設計服務。 空間是一種源於靈感的直覺,誠實表述之總體呈現。物件經過如針工般繁複的冶煉,滲化機能並舒適於室內,團隊形容的「感覺」,在於精準演算過程中,引出藏匿於每個人心中,對於美感需求的喚發。讓置身於空間的人,更能感知各維度的奧妙旋律,設計便如有拋出的線圈,絲絲編繫出,每一位客戶專屬的軸線與一方天地。 資料及圖片提供」和和設計 採訪」歐陽青昀

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何謂「美」,相信每個人心裡的定義不一。現在的醫美,已非一味追求靈動大眼、瓜子臉尖下巴這種既定樣板,而是尊重每個人對美的認知,透過專業與美感的協調介入,創造獨特性,展現屬於個人的亮麗光彩! 玉石在經過打磨前,也是顆不起眼的石頭,對本作的業主而言,她相信每顆璞石都有散發光芒的時刻,不以華麗排場為噱頭,而是以純粹的用心面對每位上門諮詢的就診者,於是,「璞蘊整形外科」因此誕生,並由資歷豐富的大向設計負責操刀空間內部細節。 設計團隊捨棄繁複華麗的元素,以樸實溫暖的手法打造醫美空間門面。入口的線燈則創造簡潔質感。 宋昌志設計師表示,過往常見氣派豪奢、雍容華貴的醫美空間,現今也逐漸轉型。《璞蘊》一案,意在探索曖隱於內、含蘊於底的本質之美,看似低調的空間,實則隱含精心遵循規則的衡量、執著而不張揚的尺度拿捏,並以完整的平面布局與動線規劃,兼顧醫療專業和美學體驗等面向,緊扣「以人為本」的設計主軸,打造一座通往美好的境地。 理性訴求:機能空間與動線編布 執行醫美空間最首要的任務即為合理鋪排機能性,設計團隊剖析空間和設備等需求,將醫病動線視為最優先考量,形塑具效率的路線,同時亦需思索服務流程的順暢性,使醫謢人員與患者分流互不干擾。 接待櫃檯檯面的綠色紋理呼應璞玉意象,象徵所有的美好都需經過細心雕琢。 以入口為中心,長型基地被劃分為左右兩側,右側主要提供手術室與恢復室使用,利用電動門管控門禁,確保足夠的醫療安全與隱私;左側則依序為櫃台、等待區、初步諮詢室、診療室、攝影室等機能,藉此滿足診所的服務項目。 量體、片牆、玻璃門板的錯置,讓空間既彈性又私密。動線部分則與業主進行詳盡的討論,針對醫病機能規劃出合理順暢的路線。 而員工休息室則安排在相對容易支援的區塊,透過暗門串連每個服務場域,空間的排序和動線規劃皆與業主進行了詳細推演,從患者和醫療人員的雙重視角出發,擘劃友善且便利的就診體驗。 本作精心編排量體、軸線等尺度,嚴謹且具序列感,將璞玉之美隱於細節中。 由於基地坐落於商辦大樓中,毛耤樑設計師也特別提到,商辦大樓最大的限制在於,廁所通常僅位於室內的某一角落,但診療空間卻有大量用水的需求,因此管線是需要處理的一個難題。有鑑於此,他們以架高地坪的方式解決排水問題,讓管線延續至需要的場域,讓機能與工程細節得以兩全。 諮詢室以散光膜兼顧隱私和採光的需求。 另一方面,本案的開窗數量不算多,為了適度引入自然採光,諮詢室使用了「散光膜」,將窗戶視為框景,維護隱私之餘亦可維持暈染出柔和的光線,強化洽談時的舒適感受。 所有的造型皆不過於浮誇,而是低調不張揚的創造空間層次。 材料運用:恰如其分的平衡 量體和軸線是《璞蘊》中兩大重要元素,軸線清晰地架構出空間脈絡,而量體的脫開堆疊,以及弧度的切削雕琢,在在提點出溫潤細節。設計師以片牆界定出四個等候區,藉由量體、片牆、玻璃門板的錯置隔間,提供自由卻私密的動線,也可隨情境、機能的轉換,靈活調整場域串連。 設計師利用片牆界定出四個不同情境和功能的等候區,就診者不會彼此影響,確保隱私性。 全作選用近乎同色的木皮與漆料,模糊天地壁的邊界,避免使用過多反射、冰冷及高調的語彙,而是以擁有自然肌理的材料構築,讓室內表情協調融合;同時,材質也需便於清潔維護,以減輕診所日常運營的繁瑣事宜。設計師進一步解釋道,他們化身匠人,透過純粹的選材,和對空間比例的熟稔操作,刻鑿獨屬韻味,強調《璞蘊》的含蓄樸實之美。 全作選擇近乎同色的木皮和漆料,模糊天地壁邊界,同時也強化了溫暖氛圍。 談及色彩想法,設計師分享,溫潤柔和是他們欲呈現的韻味,故以偏粉色系的特殊漆替空間打底,而淺色木皮的些微紅口則隱隱帶來了溫暖氛圍。櫃檯檯面以薄片磚替代石材,塑造輕盈視感,綠色紋理就好似玉石般,隱喻精緻的璞玉也需經細心雕琢,扣合醫美診所核心概念。 選擇具木紋肌理的石塑地板,方便清潔維護。 燈光計畫:無形勾勒場域轉折 全案的燈光計畫分別以線燈、間接光和投射光三種策略執行,入口處的燈帶突顯了俐落線性感,室內多以投射光源布局,布光方式同樣遵守空間軸線的走向,並刻意與休憩區錯開,營塑放鬆氣息;櫃體亦安排了照明,以多變的光影型態帶動空間層次。 室內的點光源亦遵循空間的軸線脈絡,讓整體畫面更為俐落且具秩序感。 此區是最為安靜的一區,除可提供休憩使用外,也能作為較為靜態的醫療空間。弧形天花跟反射光源暈染出一片寧靜。 而手術室在未使用時以間接光跟投射光為主要表現手法,當動刀時則啟動平板燈及頭燈,以均亮的白色燈光讓醫師精準判斷。此外,刀房亦有諸多法規與使用上的細節需一併考量,設計上必須與設備廠商進行密切討論,以提供就診者最佳環境。 手術室同樣以溫暖的木質調形塑,消弭冰冷感受。必須格外注意設備、燈光等需求。 大向設計認為,美的堆疊、細節的積累,之於身體,之於空間,相仿且一致。《璞蘊》所蘊含的美,即使僅是一瞥,也能回韻許久。 平面圖。 璞蘊 設 計 者」大向設計 / 宋昌志 毛耤樑 曾祥坤 攝 影 者」崴米鍶攝影美學 品牌規劃」pierrt 空間性質」醫美診所 坐落位置」台灣 主要材料」礦物塗料、木皮、薄片磁磚、超耐磨地板 面積」90坪 大向設計 大方無隅-在量體之外,探索空間的各種變化;在軸線之間,創造人與環境的更多可能。 /大向/無形-將建築概念引入室內,沉穩豐富場域面向;讓想像溢出框架,大相廣闊涵蘊質樸。 大向設計成立於2020年,主要設計師由左至右為:曾祥坤、宋昌志、毛耤樑 資料及圖片提供」大向設計 採訪」陳映蓁

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「家」是洗滌心靈的放鬆所在,更是疲憊時的避風港,沒有固定形式的居所,隨著屋主喜好而變動,獨特的個性色彩,別有一番風情。此次由向室制作操刀的《閱居》格局十分特別,由於屋主喜愛閱讀且擁有許多藏書,起初即表示不需要「客廳」機能,而是期望能規劃寬敞書房。 玄關設置鞋櫃與置物平台,滿足生活便利性。 因此設計師將三房兩廳的格局重新規劃,捨棄傳統的L型沙發,在場域中心放置經典的卡希納書桌,其多邊角特性縈繞著獨特氣息,線條間的流動輕柔瀰漫於空間。 空間中央放置卡希納書桌,多邊角特性與空間和諧搭襯。 模糊界線 串連空間 設計師表示,如今資訊接收的方式多元,在科技爆炸的時代下,「接收」是必然趨勢嗎?閱讀與沉靜氛圍是屋主的生活態度,「舒緩心靈」成為此次設計重點。整體以中性色調為基底,特殊塗料牆面的手工質感,與海島型實木地坪和諧相融,簡約且十分耐用,營造溫潤的居家氛圍。 適當留白賦予未來可塑性。 根據屋主喜好,除了有大面書桌,更設置承載了文化與心靈的木皮書牆,取代電視牆加深親友間的情感聯繫,亦裝設鐵件支撐以承重大量書籍。 40公分厚牆塑造穩重感,同時穿鑿凹洞弱化量體壓迫感。 另一方面,規劃40公分厚的灰面背牆,拉伸視覺深度、豐富細節美感,表面礦物塗料表現純粹的自然質感,裝飾棕黑實木線條突顯其俐落感,連通天花的磁吸式軌道延續力道,當燈光柔美映照,勾勒出溫暖氣息。特別的是,設計師在牆面穿鑿凹洞,不僅柔化量體所帶來的沉重感,U型書架亦滿足收納功能,創造美感與機能兼具的居家環境,寧靜而富有禪意。為突破坪數限制,透過規劃流暢、彈性的動線,模糊場域間的界線,強化區域串連性,適當地鬆弛與留白,凝聚空間氛圍。 書房牆面懸掛立體畫,豐富空間層次。 書桌後方牆面懸掛著的石膏畫,由設計師親手所畫,作為入厝禮贈予屋主,在簡淨的牆面細膩點綴,雅白材質如流水盈盈波動,其立體造型隨著光影變幻,豐富了空間層次。 主臥與更衣室間棕黑色量體收整衛浴機能,和諧而不突兀。 簡潔有力 舒心放鬆 主臥以米、黑色鋪陳於室,床頭暖黃光影營造溫潤氛圍,房內簡單配備床鋪、床頭櫃與一張卡希納單椅,減少零碎裝飾、降低外界雜訊,打造安穩而俐落的休憩之所。為考量風水弱化樑柱,設計師敞開空間,將床鋪前移避開橫樑,並在床後規劃兼具更衣功能的儲藏室,增加生活的便利性。 考量風水避開橫樑,床鋪前移、規劃更衣與儲物空間。 設計師提及:「室內設計的有趣之處,除了人文風格的塑造,亦要克服工程與設計面向。」透過現代手法修飾風水問題,並根據現有條件,打造獨特的個人風格。位於更衣室與主臥間的黑色量體,整合廁所、衣帽間、玄關等機能,和諧串連整體空間。 規劃間接照明與嵌燈,柔和場域氛圍。 考量屋主工作需求,除了設置磁吸式軌道引導視線,亦置入嵌燈及間接光,提升空間色彩與質感,四散光影暖人心緒,柔化辦公時的嚴肅氣氛,慵懶且具人文品味,打造恬靜而柔美的溫馨居所。 閱居 設 計 者」向室制作 / 施向澤 攝 影 者」呂仲凱 坐落位置」台灣 主要材料」海島型實木地板、義大利灰泥塗料 面 積」34.8坪 資料及圖片提供」向室制作 採訪」林靖諺

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Booking.com繽客主園區建築由UNStudio設計。 荷蘭旅遊平台Booking.com繽客與Bouwfonds房地產開發公司於2015年拍定在建造阿姆斯特丹市中心新園區,交由UNStudio負責統籌規劃。Booking.com繽客城市園區在日前揭幕,讓集團十餘年來分散城市各地的6,500名員工能聚集在同棟建築裡辦公。 結合阿姆斯特丹在地特色 這項計劃由UNStudio主導園區城市規劃和建築設計,首席室內建築顧問HofmanDujardin提供室內總體設計。自新冠疫情以來,大眾的生活與辦公模式已有大幅變化,UNStudio思索如何創造適宜當代的辦公環境,實現城市的健康、可持續發展之願景,諸多評估下,將辦公室和28個休閒空間組成一座可以同時兼顧工作和休憩等多樣功能的園區。 運用玻璃元素降低建築量體的邊界感,使其柔和地映射河面和天空。 UNStudio創辦人Ben van Berkel表示:「希望建築的總體概念能反映出阿姆斯特丹在地風格和Booking.com繽客創業以來就扎根此地的背景,因此建築設計結合了港口內涵與工業歷史,運用玻璃元素降低建築量體的邊界感,使其柔和地映射閃閃發光的河面與天空,室內規劃也希望展現阿姆斯特丹中央街區生機勃勃的活力。」 建築設計結合了港口內涵與工業歷史。 滿足辦公和社交的多功能園區 這座6.5萬平方米園區的建築和室內設計以「連接」為核心,期望打造一座健康、永續、具有包容性的新建築,不僅融合大眾需求,亦促進員工、訪客、居民以及所有在阿姆斯特丹市中心Oosterdokseiland活動範圍內的人們相遇和互動。 挑空中庭是園區的大廣場。 建築設計基於活力街區概念,重視使用者的身心健康,讓室內中庭挑空九個樓層創造出開闊的公共廣場,四周環繞各種配套設施、咖啡館和餐廳,這些功能共同構成了園區的社交活動空間。園區內將人們放鬆享受的場所濃縮成28個休息空間,散布在園區的各個區域供員工使用,並以不同功能區劃多個獨立的主題空間,包含服務站、餐廳、休閒運動設施以及附有茶水間的休息區。 空間規劃重視促進交流,沿著動線周邊配套功能區域相互交錯。 辦公樓層則採取靈活、雅致的設計,規劃各種辦公室與會議廳以及多樣化的座席規劃。這些豐富的配套設施,讓員工能在同一棟樓裡滿足日常活動的多種機能所需,減少交通往返時間,實現互動交流與高效辦公目的。 園區設置了各種配套功能,成為休憩聚點。 重視節能與體感舒適 這座園區的建築設計方面,透過在所有樓層(包括屋頂)設置樓梯、連橋和廊道,鼓勵員工多走動,甚至將緊急逃生梯也加融入此一概念。樓梯扶手與面朝中庭的圍欄採用強化玻璃,提升室內採光穿梭與人們的視線交流。 樓梯扶手與面朝中庭的圍欄採用玻璃,確保採光穿梭。 整座建築不僅光照充裕,完善的人工照明規劃與低眩光考量,輔以散布於各樓層的常綠植栽,在在提升了視覺舒適度。此外,園區採用地坪風口與隱身於格柵天花板的空調系統,促進室內氣流循環,予人清新空氣與舒適的體感溫度,不僅有效節能並獲得BREEAM英國建築性能評估系統優秀設計之肯定。 交織的動線促進人員互動,並且為重疊的社交區域創造雙層空間。 資料及圖片提供」UNStudio 編輯」江瑜

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日本的懷石料理是一種極為精緻和講究的料理藝術,也是旅客造訪日本時喜愛體驗的環節。懷石料理所呈現的型態存在著美學及其含意,並深刻反映了日本文化和哲學中「形」之概念,例如:圓形代表天、方形代表地、三角形代表火。 而《十口月.究食方》為坐落在彰化市、提供精緻無菜單日料餐廳,新澄設計團隊負責操刀室內空間,設計師利用上述所提的幾種符號,將其分配在各個空間的角落,利用裝飾意象來隱喻日本飲食道的靈魂。 基地坐落於街角的老舊透天建築,設計團隊必須針對建築現況、限制進行全盤思考,以期創造出符合懷石料理調性的空間。 室內布局聚焦於樹景 基地為街角的老舊社區透天建築,除了外觀簡陋外,還需通盤思考舊建築在採光與結構上的設計不良,以及如何迴避對街巷口雜亂不堪的城市景致等,化解先天的缺陷及限制成為本案必須優先思考的課題。 談及業主於開業前對餐廳的需求與期待,設計師表示,由於業主對懷石料理有極高的追求,他希望能創造出一個讓客人全新體驗懷石料理精神的空間,讓食客在用餐之餘,對大地和食材的感恩之情也能油然而生。有鑑於此,於緊湊的平面中將服務空間細緻分布在各樓層,並藉由挑空內景的設計手法,讓每個區域皆能欣賞中央的樹景,體驗隨季節而變化的氛圍。 一樓作為過渡地帶,透過傳統的日式造景工法,小碎石和枯木彰顯了自然感受。 一樓土間作為室內外的過渡地帶,是進入屋內的轉換區,主要是讓上門的客人可以舒適地坐下來更換室內拖;考慮到日式空間裝飾藝術,以日本傳統的室內造景工法打造,利用小碎石勾勒出山澗流水的氣息,形塑簡潔不拘泥的自然意象。 二樓。室內氛圍沉穩平和,又不失質感。 二樓與三樓刻意捨棄了一部分的室內空間,透過退縮的三角窗的天井中庭,強化通透感,並融合室內外的視覺界線,精心調配的採光讓室內的每個視角布滿日式庭園的氛圍。 設計師轉化「形」之概念,將符號分配在空間角落,扣合日本文化意涵。 以樸素語彙構築韻味 設計師進一步分享道,本作在材質的選擇與搭配上,以「樸質」、「自然」、「典雅」為三大關鍵字,大多採用天然且紋理清晰的材質,例如灰泥塗料、仿古面石材、竹簾、水泥劈面、實木噴砂、黑鐵以及舊化銅等作為主要材質。 本作的材料著重「樸質」、「自然」、「典雅」,彼此堆疊出獨具韻味的畫面;而材料的天然肌理也突顯了本質之美。 這些材料不僅能夠突顯自然之美,亦能替空間增添一抹簡樸又優雅的個性,在光影的變化下,這些材質能提供更細微的變化,就算是同一種材質,不同的肌理也能展現出萬千面貌,如同懷石料理一樣,將同一食材藉由多變的調理手法,做出豐富的變化。 自然採光沿樹梢和竹簾灑落,暈出靜謐高雅的氛圍。 所有的座位區皆圍繞著中庭的青楓,在品嘗精緻佳餚之餘亦能享受四季流轉的景色。 材質與燈光是相輔相成的環節,在燈光布局上,新澄設計以「漫光影」為主要策略,燈光沿著樹梢和竹簾灑落,結合自然採光,描繪清幽又雅致的情調;用餐區並未刻意強調食物和桌面的色彩,而是嘗試創造平衡協調的畫面;三樓料理台則著重於突顯廚師和料理的藝術,讓刀光反射與食材色澤成為職人舞台的焦點。 打散機能,營造流暢動線 在動線的規劃以及空間劃分上,設計師特別考量了服務人員和食客的需求,將兩者動線有效地分開。平心而論,室內整體面積並不算寬裕,因此,團隊選擇將服務機能碎化並分配在各個樓層中,這種方式能依照頻率跟需求,提供最高效且便利的服務,並將用餐空間最大化。 依據實際的機能和需求,將服務區塊分散在不同樓層,可更有效率地顧及每位客人。 以多種不同形式的座位,滿足食客的用餐需求。 而食客的用餐區則根據不同屬性區分,一方面弱化客人之間彼此的干擾,一方面則是優化用餐的體驗感,上下樓層共有四種不同型態的用餐形式,可依客群的喜好分配於適當的環境。 二樓與三樓捨棄了一部份的座席空間,而是藉由退縮的三角窗打開了天井,使通透感漫延至室內每一隅。 設計師強調,唯一的共通點是座位均聚焦於中央的樹景四周,透過引景入室的方法,讓視覺圍繞在中庭的青楓,使四季更迭的自然景色成為品嘗精美料理的絕佳襯底,而口中的時令食材則帶出獨有風味,領人細膩品味甘潤鮮美的佳餚,視覺與味覺皆獲得極大的滿足。 三樓料理台上演著細膩的料理藝術,讓此區成為職人大展身手的舞台。 十口月.究食方 設 計 者」新澄設計 / 黃重蔚 參 與 者」盧胤家 攝 影 者」Hey!cheese 面 積」90坪 新澄設計-黃重蔚 新澄設計2009年成立於台中,主要以建築、住宅、商業空間規劃,包含整體形象設計,並提供專業的工程承攬管理,以精確的施工技術,為客戶打造出獨特專屬的生活空間。團隊善於「傾聽」,依據基地的既有情況,配合屋主的生活習慣,融合動線、搭配素材、注重細節,打造出符合客戶需求兼具舒適、實用、人性化的生活空間。 資料及圖片提供」新澄設計 採訪」陳映蓁