Good Design Award是日本自1957年開始，為了解決市場上設計盜用、仿冒的問題，因而訂定的「好設計商品」準則，同時舉辦的獎項。2020 Good Design Award從4月2日開始接受申請後，主辦單位共收到4769件申請作品，最終選出1395個獎項；於10月初開始陸續公佈獎項結果，並在10月30日透過線上直播揭曉2020 Good Design Award各獎項的完整名單。   Good Design Award是國際重要的產品設計獎項，也是日本唯一針對整體設計品質進行公開評鑑的獎項，Good Design Award透過五大理念：人性、真實、創造、魅力以及倫理，去參透每個作品的面向。2020 Good Design Award的主題為「共鳴（交感）」，希望在設計中考慮到他人、社會、環境等面向，並對它們的需求做出回應。今年也特別舉辦了「GOOD DESIGN SHOW 2020」的線上活動，透過評審與獲獎者的對談，希望與大眾分享設計、評選的過程與觀點。 年度大獎（Grand Award）：WOTA CORP.「WOTA BOX」   2020年的年度大獎（Grand Award）由日本WOTA CORP.公司的「WOTA BOX」獲得，「WOTA BOX」是一創新的自來水循環利用系統，不僅可以應對災難的發生、發展新的基礎設施，更希望能改變人與水、環境之間的關係；而金獎（Gold Award）一共評選出20個，評審一致認為這些作品不僅都試圖為解決社會問題而努力，未來也具有發展的潛力，給予金獎作品高度評價；其中台灣有兩個項目獲得金獎，分別為台灣設計研究院的「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」以及O’right歐萊德「源木牙膏」。評審認為，「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」藉由教師與學生的共同參與，不僅翻轉教育，還涵蓋至美學和設計等多重領域，是一綜合性的教育項目；而「源木牙膏」從企業精神、產品包裝到使用成分等，皆落實了友善環境，並保有品質與設計美感，十分不容易。 台灣設計研究院「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」臺南市新東國小 台灣設計研究院「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」花蓮縣明禮國小 O’right歐萊德「源木牙膏」   2020 Good Design Award的Grand Award、Gold Award、Good Focus Award以及Best 100等得獎名單都已經公佈於官網https://www.g-mark.org，讓我們一同恭喜獲獎者，也期待下一屆的Good Design Award會有更多優秀作品。 撰文」歐陽青昀 資料及圖片提供」公益財團法人 日本デザイン振興會（JDP）、台灣設計研究院

2020 年第 13 屆台灣室內設計大獎(Taiwan Interior Design Award, TID Award)競賽在 9 月 25 日舉行頒獎典禮。今年因應新冠疫情，TID Award 將頒獎典禮改為線上直播方式進行，由 TID Award 執行長林彥穎與 Oli 擔 任主持人，揭曉各項金獎、新銳奬、評審團特別獎及年度大獎的得獎名單。 典禮開始前，CSID 理事長趙璽與繽紛設計創辦人江欣宜進行一場設計對 談，透過兩位設計師的觀點，探討東、西方設計發展的差別、新世代的崛 起以及後疫情時代的發展等，開啟了典禮的序幕。 頒獎典禮透過直播方式，並及時與得獎者進行連線受訪，讓觀眾以及設 計師都十分緊張又興奮。2020 年 TID Award 的評選重點，著重在美學、 創新實驗以及貼近生活這三個層面，CSID 理事長趙璽提及，從作品當中 看到設計師透過設計，讓人與空間進行了一場對話。典禮後半段，邀請 TID 評審團主席龔書章與 K+spacing 設計總監金禹岑進行設計觀點的對談， 兩位分享自身的觀察與經驗，不僅看到產業與環境的變化，同時也影響著 TID Award 的轉變。 從 2020 年的入圍以及得獎名單可以看出此次作品的多元性，值得一提 的是，今年新銳設計師的比例也較以往高出許多，突顯出設計產業的新時 代與力量。第 13 屆 TID Award 台灣室內設計大獎完美落幕，請與我們共 同期待下一屆 TID Award 會帶來更多精彩優秀的作品。(得獎名單請依據 TID Award 及 CSID 官網公佈為準。) 金獎 .謐境 南京雲行空間建築設計有限公司 潘天雲 .樹屋之間 合風蒼飛設計工作室 張育睿 .光影白立方 查設計有限公司 查皓淳 .期望的家 梁築設計事務所 徐梁 .兆兆茶苑 合風蒼飛設計工作室 張育睿 光即陰影 深圳市大森設計有限公司 李京澤 .長沙銀興萬影匯國際影城 壹正企劃有限公司 羅靈傑 龍慧祺 .湖泊下閱讀 水相設計有限公司 李智翔 .月廬 大羽營造 馮羽 .紙屋簷 本埠建築 蔡嘉豪 .台電電幻 1 號所 卡爾吉特國際股份有限公司 許詩盈 新銳設計師獎 .境域.鏡遇 湘禾國際設計有限公司 周奕伶 .運動靜止下的動態延伸 深圳市大森設計有限公司 李京澤 TID 評審特別獎 .都市願景館 陳漢儒建築師事務所 陳漢儒 .Comma Lab 柏成設計 邱柏文 王菱檥 TID 年度大獎 .窩流餘燼 EMBERS 曲木吧台空間 曲墨建築師事務所 郭恩愷 撰文」歐陽青昀 資料及圖片提供」中華民國室內設計協會 CSID

2020第三屆台灣光環境獎於9月16日公布本次複選入圍名單，本屆特別開放作品年份限制，只要位於台灣、並向大眾開放的公共設施、環境、空間照明設計作品皆可參賽，主辦單位中強光電文化藝術基金會表示，今年參賽作品報名十分踴躍，涵蓋都市、景觀、建築、室內設計、展覽、藝術等不同類型。較以往不同的是，生態環境關懷，及以光為媒介的藝術創作作品，在今年投件數中大幅提升，突顯在環境與藝術領域的討論中，光環境議題逐漸受到關注與重視。本屆評審團就「設計概念」、「環境功能」、「永續發展」、「創意表現」等4項評分標準，選出入圍複選的20件光環境作品。決選名單將於10月公告。   編按：為閱讀順暢，以下將20件作品簡單區分為藝術創作、自然環境、戶外照明、室內照明等4類。 實際入圍名單以光環境獎官網為準。   藝術創作 《當下光影鐘》/ 姜樂靜建築師事務所 光影鐘運用台中國家歌劇院特色，嵌入天頂洞穴，將創作與建築融為一體。創作者姜樂靜指出，她擷取書法藝術家董陽孜「無聲的樂章」部分文字線條，以金屬材質雷射切割製成圓形文字鏤空裝置。中間再以燈光投影，會讓文字線條投影在曲牆上，且結合時鐘概念，設定圓形裝置一分鐘旋轉一圈，完成結合書法與時鐘的「光影鐘」。   《 2020 台灣燈會：與生俱來 里山禾樂 》/ 定泳文創有限公司 由一群建築師、策展人、藝術家以一個策劃團隊的概念，創作者用自身生命經驗，閱讀自山脈到樹林的台灣脈絡；在台灣與日本等策展團隊跨域、跨世代與居民的協作下，以原生木系材料實驗自然生態材料的可能，同時結合農業再生，一反過去大量統一製造燈品的展示模式，能夠完全在活動結束後，將燈組拆裝回歸社區以及回歸大地的，另一種地景美學「新台灣燈會」。 《「台中市精密機械科技創新園區二期標準廠房新建工程」公共藝術設計案》/ 達達創意股份有限公司   位於精密路與精科東路交會口的服務中心，其充滿科技語彙的建築樣式，似如一艘人造衛星漂浮大肚山上。而三處大型的出入口，充滿動能的建構了一處絕對的正三角形中央空間，彼此之間相互串流，這是一個有趣有能量的動線規劃，鑒於此《幾何的漫遊》將分別以不同的三個幾何基本形態，三角形、正方形、圓形、正方形設置於三處出入口的大牆上。簡潔的黑色線條，企圖將數理的基本抽象思維形象化。 《LIGHTWELL 空間裝置藝術計劃》/ 高德亮 建築原型為一座4層樓高並擁有內部天井的建物，為目前中山區碩果僅存的老厝建築型式。在此計劃中，藝術家希望以一座結合光線跟空間上下動線有關的作品作為介入手段，除了以此回應獨特的空間形式與地區屬性特質以外，同時點亮屬於每位到訪者獨有的個人感官經驗與空間記憶。   自然環境 《司馬庫斯無藍害部落》/ 清華大學周卓煇教授團隊 現代電力照明中大多富含強烈的藍光，產生藍害，威脅著生態系統與暗夜，周卓煇教授團隊開發之類燭光OLED，可有效避免藍光帶來的危害。團隊將類燭光 OLED 裝設於新竹縣的司馬庫斯部落，將其打造為世界第一無藍害照明示範部落；以山林中的朽木作為媒材製作出無藍害的景觀路燈；透過燈罩的使用，避免光線照向天空而造成夜空污染。 《台北植物園：減光護生・都市綠洲計畫》/ 行政院農業委員會林業試驗所 台北植物園開放時間從清晨到夜深，全年無休，年遊客量近200萬。對植物來說，過度光照打亂生理時鐘，且燈源引來的大量趨光昆蟲，不但增加園丁清洗燈具的工作負擔，蟲屍甚至造成電線走火。為了維持生態保育與都會民眾需求的平衡點，台北植物園提出「減光護生」的低光害照明構想。除了取法國際案例，也自行研發設計、施工製作LED投射矮燈，打造出符合在地的夜間照明方案。   戶外照明 《新新公園新建工程》/ 環藝工程顧問有限公司 新新公園為台北市第一座以濕地為主題設置的大型公園，藉由地景營造之手法，讓公園除了生態景觀，還能兼顧民眾在自然中活動的機會。濕地花園、落雨松林區、挺水植物特區等，藉由多樣性水岸與植栽的特性關係，營造分區多樣色的溼地環境，藉由地形形塑，創造高低起伏空間，加上原生喬木之配置模擬台北市郊山，讓大人小孩皆可以自由地在林下空間穿梭及體驗遊憩體能設施。 《觀.哲思之道公共藝術》/ 葛菲雅奇視像空間設計有限公司 以「觀。哲思之道」作為創作命題，團隊希望為中正大學校園設置一創新公共藝術思維作品，以大面積地景手法向下切入讓師生體驗新視野同時也是一座靜座思考空間，透過藝術創作與草地的結合，往下挖掘的構造，提供了作品不一樣的風貌，也創造出身體與校園空間合一的感受。作品串連校內公共藝術作品場域並向校園中央軸帶延伸，形成一綠地及師生的休閒場域，增進公共藝術氛圍。 《汀甫圳周邊環境及汀甫圳通學步道與交通大學（博愛校區）周邊環境景觀改善工程》/ 環藝工程顧問有限公司 汀甫圳原現況部分路段為居民占用，造成路徑不連續且現有民房自行架設簡易通橋跨越汀甫圳，亦有於圳上加蓋違建、圳旁私設菜園，本計畫著力與民眾溝通，耗時費力突破現況，以圳路兩邊的可能性空間，兼顧城市生活的白夜節奏，結合了交大部分校園邊界的閒置綠地，共同成就了一條可行可憩、友善鄰里的全日綠蔭美徑。 《新北市立黃金博物館燈光視覺意象改善計畫》/ 新北市立黃金博物館 新北市立黃金博物館，是國內第一座生態型博物館，以園區內日式建築與山城環境為其特色，因此公共空間場域中，運用色溫與顏色交織光影層次與歷史斑駁感，展現過往黃金山城美景，而日式建築則以光源角度勾勒出建築面與線的輪廓，讓來往民眾能停駐片刻欣賞夜晚光源下的建築體。   《河樂廣場》/ 立恆燈光設計有限公司 由首獎荷蘭MVRDV、台灣都市里人規劃設計有限公司、李麗如建築師事務所建築團隊共同規劃，並邀請立恆燈光設計公司參與，將商場設計為下凹式露天水景廣場，重新連結城市與自然水岸，並保留原有結構作為歷史回憶。曾經的中國城，被規劃為台南最大親水廣場，以潟湖及自然都市的概念，做為改造中國城及海安路的主軸。 《跳舞的「埕」》/ 屏東演藝廳 屏東演藝廳除提供實用而有效的表演空間外，主要演出場地為音樂廳與實驗劇場，位於左右兩組充滿律動的入口架構內，從俯視角度看宛如兩架在競奏的鋼琴，建築兩側豎立的柱體，可因陽光不同角度產生不同光影效果，亦能減少日曬。以傳統台灣三合院的概念，將建築物以較低矮的量體打散配置，也圍塑出中間的「埕」（戶外廣場）。 《心靈的母親》/ 微槓桿有限公司 心靈嚮往，目光所及，燈光顯現出莊嚴神聖，信眾從牌樓依序前進，燈光詮釋下遠遠看得到廟貌矗立在眼前，一路的辛勞瞬時得到完全紓解，在燈光的視覺引導下來到廟埕，進入三川殿，叩首拜殿，神龕內媽祖的臉龐，燈光詮釋神韻，慈悲的媽祖對著信眾一抹微笑。   《大溪普濟路廊道光環境藝術設計》/ 桃園市大溪木藝生態博物館   本案將光影中的大溪普濟路廊道之美延續到夜間，讓燈光成為大溪區的夜間導覽員，細細地訴說出磚牆屋瓦中的故事，以及街角巷弄間的生活點滴。藉由「光」，作為歷史與現代的串聯，讓人們對大溪區的人文底蘊有更深的體會。並以關懷的態度出發，尊重在地動植物的生物特性，運用細心規劃的燈光布局及層級，塑造人文與自然共享、共存的友善光環境。   《總統府》/ 原碩照明設計有限公司 傍晚時分，總統府背後的夕陽為這座百年紅磚建築泛起一片光暈，外牆燈光也伴隨著彩霞緩緩點亮，塔樓內透出的琥珀光色與天光相互輝映，描繪總統府一天中最美的時候。透過光，讓民眾有機會重新認識總統府，並被它的細節震撼；透過光，溫暖並舒緩人們的情緒，帶來心靈上的安定感。總統府的光就像城市中的避風港，如同燈塔般的存在照亮，永遠的指引著方向。   室內照明 《不只是圖書館》/ 柏成設計有限公司、太研規劃設計顧問有限公司 沿著廊道，間接的光暈向上延伸，迎面書香撲鼻，放下室外的紛擾，享受一場心靈上的沐浴，知識的狂歡。以降板澡堂為意象，堆砌排列的樺木夾板書櫃，挑選一本書，向下沉入，夾板中透出溫柔的亮光，陪伴著人們猶如「泡書」一般，沈浸在無形的思想。這裡，聚合著不只是圖書館的初衷，無限的可能性，可以是音樂會、講座、伸展台，將原始澡堂共享的概念，轉化以實驗性的語彙展現。   《翰墨空間—故宮書畫賞析》/ 國立故宮博物院 「翰墨空間-故宮書畫賞析」為故宮南院開館迄今的首次中國書畫專題展，透過院藏歷代書畫，系統性地介紹繪畫與書法的發展脈絡，讓喜愛書畫的中南部民眾，不必舟車勞頓至臺北外雙溪，就能欣賞到歷代傳世名蹟。因古典書畫多屬紙、絹類材質，相對脆弱，因此展件均以展出三個月為原則，每檔全面更換展件。除滿足通史性介紹的前提下，隨著主題側重的不同，也提供觀眾多樣的觀賞視野。 《嘉義市立美術館增改建工程》/ 嘉義市立美術館 嘉義市立美術館是一個與歷史建物共構再利用的設計案，基地建於1936 (昭和11)年，為三層樓之鋼筋混凝土建築，由時任臺灣總督府專賣局技師的梅澤捨次郎設計，是古典建築風格蛻變為現代主義建築風格歷史見證。在市府主導之下， 2014年選定本建築為嘉義市立美術館預定地，並於2020年完工開館。 《銀之竜_華顏號【茶器物】》/ 方尹萍空間設計有限公司 位於台北市青田街７巷五號的銀之竜＿華顏號 [茶器物] 銀壺旗艦店，將淵遠流程的茶文化融入現代生活為目標，打造一處可預約導覽與學習傳統銀匠師精神、製作流程、工藝技法、製作工具、成果成品等等知識的博物館式旗艦店。在透過硬體材質（木與鋁板），融合抽象的文化與光的媒介下，傳遞[茶、器、物]的精神，以及透過茶與銀器來推廣永續生態的觀念。 《新時代的圖書館，翻轉城市意象》/ 高雄市立圖書館 高雄市立圖書館總館以大樹下的常民文化「樹中有館，館中有樹」為概念發想，在建築設計上採用獨特的「鋼構懸吊式建築」，搭配整棟的玻璃帷幕外觀設計，最大量導入自然採光讓室內空間更為明亮、視覺更為通透。夜間燈光的透射下，全棟建築透過玻璃帷幕及景觀照明等硬體設計的結合，四個端角的燈箱造型與多變光色的燈光特效，點綴出都市中的文創建築特色。 資料及圖片提供」中強光電文化藝術基金會 編輯」林慧慈

2020年IES照明設計大獎於8月底公布最終得獎名單，受到新冠疫情影響，北美照明年會暨頒獎典禮改為線上舉行。本次共2項特別提名獎（Special Citation），分別頒予邁阿密「Night Garden」熱帶植物園區，以表彰其在互動技術上的運用，以及佛羅里達一處健康福利中心，讚揚其以照明設計增益建築的表現；卓越獎（Award of Excellence）則頒予舊金山國際機場停車場、芝加哥聯合車站大廳修復案、希臘Euphoria Retreat SPA中心、新加坡樟宜機場新地標「星耀樟宜」，以及中國四川郎酒莊園的「金樽堡」、曲阜孔廟等照明設計案。 最大獎項傑出獎（Award of Distinction）得主為克羅埃西亞「GTC  MATRIX」辦公大樓、英國諾里奇教堂，以及本次最為特殊，拿下一座控制創新卓越獎及一座室外照明設計傑出獎的華盛頓河濱公園燈光地標（Riverfront Park Pavilion）。優秀獎（Awards of Merit）名單則有 200 多件，其中國際類別約 80 件，而台灣共有4件作品入圍，分別為月河燈光設計「衛武營」、日光照明設計「大魚的祝福」、一隱照明設計「點亮十三層」及原碩照明設計「總統府」。   衛武營國家藝術文化中心 燈光設計」月河燈光設計有限公司 / 林大為、林佩縈、鄭玫君、劉家銘、劉懷君、葉佳銘、劉艾玲 建築師」Mecanoo architecten bv.、羅興華建築師事務所 攝影」采石廣告攝影有限公司、里約廣告攝影工作室 座落在南台灣熱帶性氣候的高雄，全年日照強度高且時間長，如何以照明降低視覺對比，讓人們由戶外明亮進入半開放暗空間的過程，能夠視覺安全且舒適，是此燈光設計最大的挑戰。設計師表示，建築留設了許多天井，期待將日光帶入榕樹廣場的暗區，然而檢討及計算後，發現天井無法提供足夠採光至平面層，反而容易造成直接日照的眩光及視覺對比。因此，照明需結合建築細部及美學整合，在白天達到眩光平衡，成為光的劇場。 設計師將黑色燈具安裝於天井內凹槽，降低視覺干擾，以符合建築語彙。光線在天井內多次反射後進入廣場，搭配上照的地崁燈突顯曲面結構，亦可平衡隧道般的空間視覺對比。另外裝設直徑3.5m 的訂製吊燈，圓環狀設計呼應整體造型，除照明功能外，更可藉由側邊的動態環形LED及上照部分的顏色變化，呼應表演大廳內色彩，亦具有引導功能，可藉戲劇性燈光變化提醒參觀者演出即將開始。設計師表示，期待以直接、間接的混合照明系統，及充滿未來感的訂製吊燈，共同創造出滿足「都會大客廳」的光環境。 大魚的祝福 燈光設計」日光照明設計有限公司 / 李其霖、林科宇 藝術家」楊士毅 攝影」柯壽發 本案位於台南市安平區漁人碼頭灣區，主體為一座長 23 米寬 11 米高度 11.6 米的大型金屬結構鯨魚雕塑，將我們腳下的土地比喻為巨大的鯨魚，包容及守護著多元的台灣，也提醒人們應該彼此善待，減少對立。設計團隊藉由細膩的光線變化描述對於大魚、人及土地的關懷與溫暖，亦呼應藝術品的創作精神。 照明設計的第一步先整理周圍光環境，園區布置過多景觀照明，不利於藝術品表現，設計師透過金屬遮光罩減少其 70 %的眩光，使燈光更加友善及舒適。藝術品旁則裝設功能性照明，保障行進安全，同時也界定建築內部的透視延伸感。進入藝術品內部，於上方網狀結構安裝 LED 3.5w 投射燈作為動線指示照明，從不同尺度觀看亦可與天空星點相互輝映，並透過DMX裝置的控制，將鯨魚心臟的脈動與觀者的呼吸連結。照明設計也以「包容」為核心，希望藉此作達到與環境共生的目的，並喚醒大眾珍惜現在所擁有的一切美好。 點亮十三層 燈光設計」一隱照明設計有限公司 / 周鍊、朱文英、劉炳毅 攝影」趙宇晨 「十三層遺址」為1933年所興建的水湳洞選煉廠，今外觀如同荒廢的龐貝古城，見證昔日輝煌的礦產事業。本案期望藉由「光」賦予十三層遺址歷史文化全新的夜間感受，並且敘說大自然母親的包容力。設計師表示，環境、文化與人的關係正是本案核心，夜間的光要與自然和諧共存，正如莊子所言：「天地有大美而不言」。 為使照明融入整體環境中且完整呈現遺址質感，無論是色溫或亮度都經過嚴格測試與計算。最終選定以 2100 K低色溫的光漸層地刷亮選礦場遺構的外結構面，且輔以琥珀色光作為煉礦場遺構的內部透光照明，以比擬在精煉銅過程中使用火的景況。整體視覺亮度規劃呈現出地貌「層」的特色，且達到與周圍村落親近的適宜亮度值。設計師提到，歷史空間的活化不應限於商業活動進駐，本案創下首次以「遠觀型」公共藝術推動文資活化，吸引人們駐足遠方觀看欣賞十三層遺址的夜間壯闊美感，帶動在地的觀光發展，並透過光延續場域的人文精神，喚醒人們對歷史的了解，透過光活化整體區域的文化藝術性。 總統府 燈光設計」原碩照明設計有限公司 / 陳宇晃、黃暖晰、廖喬芝、沈志洪、楊偉斌、沈佩瑩 攝影」鄭錦銘 設計師提到，設計之初，凱達格蘭大道另一側的景福門剛完成照明工程，在亮度及顏色的表現上都優於總統府原有外觀照明，加上路燈過亮眩光、只顧車行不顧人行等照明問題，在夜晚有著失衡的亮度關係。有鑑於此，照明設計的出發點，除了符合總統府需有的典雅氣度外，更需與周遭環境協調。設計團隊自人眼能感受舒適的亮度層級開始推算，制定出總統府、景福門與凱道之間合理的亮度比重，再透過周圍適度的減光，重新建立照明主從關係。 如今，總統府以柔和光色揭開夜的序幕，自遠處便可遙望中央塔樓如同月光灑落般的自然光感；近看，廊道透光帶出建築的景深，外牆序列的紅磚複柱、圓拱窗及羅馬柱式等燈光演繹，層層推疊至銅瓦屋簷，使其華麗的建築特色格外突顯。此外，燈光也隨著大地的作息調整亮度，讓整體光感更加細膩呈現。 設計師期待，藉由燈光的改變，賦予總統府以嶄新面貌，跳脫過往嚴肅印象，以溫暖的光傳遞正面的力量。 資料及圖片提供」月河燈光設計有限公司、日光照明設計有限公司、一隱照明設計有限公司、原碩照明設計有限公司   編輯」林慧慈  

各類獎項對於藝術創作者來說都是一種肯定與讚賞。紅點設計大獎是德國北萊茵威斯伐倫邦設計中心自1950年代建立的一產品選拔機制，是全球高知名度且備受注目的設計大獎之一，涵括了3項設計競賽，分別為「紅點產品設計大獎」、「紅點品牌暨傳達設計大獎」，以及「紅點設計概念大獎」。   2020紅點品牌暨傳達設計大獎 ( Red Dot Award: Brands & Communication Design ) 的結果在今年8月中揭曉，其中台灣榮獲6件紅點最佳設計獎（Best of the Best）以及158件紅點獎！今年，紅點品牌暨傳達設計獎一共收到6,992件項目作品，在評審的討論之下，最終選出7件紅點至尊獎、55件紅點最佳設計獎、854件紅點獎、1件年度最佳品牌以及1件新銳設計獎。因應新冠疫情，紅點品牌暨傳達設計獎首次改為線上評選，邀請24位國際評審共同參與。   台灣獲6件最佳設計獎 台灣的6件紅點最佳設計獎由職業組的一隱照明設計顧問與業主台電的「點亮十三層」燈光裝置、Tape That Collective與瘋設計的「聚膠行動 #tapeArt」展覽設計、橘子關懷基金會與格式設計策展的「去你的南極 Go! Go! South Pole」展覽設計，以及合風蒼飛設計公司為「兆兆茶苑」設計的品牌茶零售空間。 一隱照明設計顧問與業主台電的 「點亮十三層」 Tape That Collective與瘋設計的「聚膠行動 #tapeArt」展覽設計 橘子關懷基金會與格式設計策展的「去你的南極 Go! Go! South Pole」展覽設計 合風蒼飛設計公司為「兆兆茶苑」設計的品牌茶零售空間 新秀組的朝陽科大孫苡瑄與莊昱婕書本設計「把你送去龍發堂(LONG FAR TEMPLE)」，以及Chung Hsu Lin為智慧機器視覺系統商所羅門設計的「AccuPick」使用者介面所獲得。其中職業組的得獎作品將角逐今年10月份才會公佈的單一作品最高榮譽－紅點至尊獎。 朝陽科大孫苡瑄與莊昱婕書本設計「把你送去龍發堂(LONG FAR TEMPLE)」 Chung Hsu Lin為智慧機器視覺系統商所羅門設計的「AccuPick」使用者介面   紅點獎部分，包含「IKEA快閃旅店」、「2019LOVE高雄追光季」、「2020台北燈節 - Mouse light fun」、「2020台灣燈會里山禾樂燈區」、「世界同行.台灣耀飛-2019 國慶總統府光雕展演」、「川流電湧Just Flow 2019-台灣電力文化資產特展」、「TAIPOWER D/S ONE 電幻一號所」，以及「高雄國家體育館」指示系統設計等，今年台灣的作品在「空間傳達組」中表現亮眼，也讓國際看到台灣在策展與空間體驗設計的發展實力。   評審之一的The PressRoom出版與設計顧問公司的創辦人與創意總監鍾瑞玲表示：「放眼全球各獎項的評選過程，我可以肯定地說，紅點設計獎擁有最強的文化底蘊來評估作品。多年來，紅點的國際評審們已成為這個品牌大家庭的一部分，我們完全擁護紅點的價值觀和原則，使我們能夠做出周到而富有同理心的決定。這種強烈的聯繫感意味著我們無論是現場或者是線上評選產品，都沒有區別， 因為掌握的價值觀和原則皆適用。今年就如同往年，我們公平的評估，擔任紅點的守門員，始終是我們的職責，以確保最佳參賽者獲選。」   大會表示，2020年的所有獲獎品牌和傳達設計作品將會在10月起於紅點官方網站進行線上展覽（https://www.red-dot.org），邀請大家能夠共同關注與參與。 資料及圖片提供」reddot design award 編輯」歐陽青昀

2020年第13屆台灣室內設計大獎（Taiwan Interior Design Award, TID Award）競賽，從今年1月1日開始徵件，經過一連串審慎的評選過程，於7月1日公佈複審得獎名單，而眾所期待的TID Award金獎得主，將預計在兩個月後的頒獎典禮上揭曉。 此次TID Award在理事長趙璽及評審主席龔書章的帶領之下，由執行長林彥穎率領TID執行委員會，由杜文正、何以立、黃湘娟評選居住空間類；林友寒、胡朝聖、楊岸評選展覽空間類；黃惠美、姚政仲、杜祖業評選商業空間類，共9位評審，對投稿作品進行審視，最終選出90多件的TID Award得獎作品。 居住空間類評審：林彥穎、何以立、杜文正、黃湘娟、龔書章、趙璽 商業空間類評審：趙璽、姚政仲、黃惠美、杜祖業、龔書章 展覽空間類評審：林彥穎、林友寒、龔書章、楊岸、胡朝聖、趙璽   隨著空間設計專業與社會的緊密結合，每年的TID Award獎項主軸皆在呼應當代社會發展的脈絡與人文關係。今年TID Award強調作品的觀點和設計原創性，並同時回應當代社會的景況，評審將空間設計的永續觀點、綠色材料、創新技術、全齡關懷、空間色彩、社區公共與其他具有當代精神議題的觀點納入評審討論；住宅空間以追尋居住本質作為主軸，商業與辦公空間鼓勵創新與符合新時代的材料選用，而展覽空間與公共空間則關注社會性與在地化。 評選過程 以發現多元新觀點的角度，希望可以傳達TID Award一直以來鼓勵室內設計產業積極參與並推動社會群體之間的互動與責任，秉持實驗的精神並期望成為空間設計跨領域的先例。   每年TID Award的投稿件數皆不斷增長，同時也廣泛地收到來自兩岸三地的投稿作品，呈現出作品的多樣化以及多元性，從今年的評比方向「觀點」與「設計原創性」藉以感知社會的脈動，展現TID Award的精神與期許。TID金獎、新銳獎、評審特別獎以及TID年度大獎等將於頒獎典禮上揭曉，請與我們共同期待。（以上時間如有異動，請依據TID Award 及CSID官網公佈為準。） 撰文」歐陽青昀 資料及圖片提供」中華民國室內設計協會 CSID

由梁志天設計集團創始人、國際室內建築師／設計師團體聯盟（IFI）主席梁志天發起的第一屆 IFI 全球大獎計劃（IFI Global Awards Program, IFI GAP）於2020年2月26日在杜拜圓滿舉行。IFI GAP 是室內建築/設計領域的全球最高榮譽獎，旨在選出及肯定國際最優秀的設計師及設計作品。   IFI GAP 共設四個獎項：IFI大獎（IFI PRIZE）、IFI同業貢獻大獎（Fellows of IFI）、IFI 設計新聞獎（IFI Design Journalism Award）及IFI 卓越設計大獎（IFI Design Distinction Awards）。（詳細得獎名單請見：https://ifiworld.org/gap/ifi-gap-winners/）   IFI 獎座由國際知名設計公司 Zaha Hadid Design 精心設計，並由頂級意大利天然石材品牌 CITCO 定制。獎座的流線型幾何設計充滿動感，以10款不同的石材來劃分設計類別，並運用同一款石材展示金、銀、銅獎的聯繫，表達合力創作出卓越設計的精神。 本次共收到來自38個國家及地區，近600份參賽作品。其中最高殊榮的IFI大獎由Gensler創辦人Arthur Gensler先生奪得，以表揚他在室內建築／設計領域所作出的傑出貢獻。Arthur Gensler同時也是加州大學伯克利分校和亞利桑那州立大學的客座教授，並獲選美國《室內設計雜誌》（Interior Design Magazine）的名人堂的特許成員。   同期舉行IFI全球會議及IFI全球會員代表大會。在歡迎儀式上，梁志天先生代表IFI與杜拜市簽署IFI 室內設計宣言，旨在推動政府和當地設計行業的聯繫，為雙方的合作提供建議。   梁志天在任主席期間，IFI與不同國家和城市簽署並落實了此宣言，包括日本旭川市、瑞士蘇黎世、上海、廣州、深圳等。至今，全球已有 127 個國家和城市簽署此宣言。   而在IFI第29屆全球會員代表大會上，匯聚了全球近 20 個國家及地區的業界協會代表參與，梁志天為IFI 57年歷史來首位華人主席，今任滿主席職務，正式交棒予 Titi Ogufere女士及新一屆理事會。 圖片及資料提供」梁志天設計集團 編輯」林慧慈

「第二屆台灣光環境獎」於2019年11月22日公布得獎名單，自5月報名開始，歷經初選與複選會議，公布3件決選入圍作品，範圍含括自小至大尺度的室內外照明，作品的內容跟類型截然不同，呈現了評選過程的客觀與包容性。並於9月現場評選後，11月在淡水雲門劇場舉辦頒獎典禮，宣布由台中花博竹跡館、高雄市立美術館脫穎而出，獲得本屆「台灣光環境獎」殊榮，同時頒發「評審團特別獎」予合歡山國際暗空公園，表揚其結合政府、業者與民間共同推動減光行動以保護自然星空的努力。 《室內》雜誌於314期專訪決選入圍團隊，此期除了報導頒獎典禮外，更專訪「中強光電文化藝術基金會」董事長姚政仲與評審團主席周鍊，以他們的視角，提出對於今年光環境獎的觀察。     頒獎典禮出席貴賓合照（中強光電文化藝術基金會提供） 台灣光環境獎 高雄美術館、台中花博竹跡館 本次決選入圍作品恰好皆與「展示」的議題有關，照明設計如何與展示的環境、內容對話，3件作品皆藉由不同的手法呈現出精彩的成果。最終實地評選過後，由《光間－流動的靜謐 高雄市立美術館展覽空間重塑》與《2018臺中花博竹跡館》兩件設計案獲得評審團肯定。 高雄市立美術館自最大的複合式展間104、105室開始，期許藉由空間的改造，以光為主軸，帶領美術館邁向當代性新型態美術館。評審團認為，本案妥善運用新科技，以光膜材料結合電腦控制系統，創造傳統燈具難以達到的展覽照明效果，且整體照明設計與空間改造緊密結合，將空間自傳統提升至現代，此外更藉由空間的界定，於走道部分揉合自然光及人造光線，在動線行進間亦形塑美術館流暢而愉悅的觀展體驗。   《光間－流動的靜謐 高雄市立美術館展覽空間重塑》（沁弦國際設計提供，攝影：趙宇晨） 負責照明設計的林靖祐設計師提到，本案最難得之處即為對於「光」的尊重，即便經費限縮亦不選擇刪減燈光經費，並給予照明設計相當大的發揮空間，與高美館及禾磊設計建築團隊的合作是一次可貴的經驗。 而《台中花博竹跡館》亦獲得評審團的高度讚揚，以「光的奏鳴曲與詩篇」比喻，欣賞其不論於白日夜晚皆出色的光影表現，日光穿越結構間隙，疊映出流動的光影，呼應造型律動感；夜幕落下後則以人造光鏤雕建築線條，展現地標意象，更透過照明吸引民眾親近。除了台灣光環境獎的肯定外，竹跡館亦獲得英國Lighting Design Awards、美國IES Illumination Award兩項國際照明設計獎的肯定，照明設計師陳怡彰談到，其中光環境獎的肯定別具意義，是唯一一個評審委員曾實地參訪，而不是僅憑照片呈現判定的獎項，也應證了偶得設計堅持以光串聯空間、環境與使用者的作法，並非不切實際的理想。 《2018台中花博竹跡館》（偶得設計提供，攝影：夏新建築攝影工作室 / 楊士宏）   評審團特別獎 合歡山國際暗空公園 今年的評審團特別獎則頒予「合歡山國際暗空公園」，由台灣星空守護聯盟與清境觀光協會、南投縣政府攜手推動。創始人劉志安先生表示，自己身為業餘天文同好，6年前南投縣政府於合歡山裝置LED告示牌的工程，使他們體認到台灣公部門與一般民眾對於星空保護、光害防治意識的不足，因而於社群上成立「台灣星空守護聯盟」，並與清境觀光協會合作，藉由多次舉辦觀星活動，培養民眾與觀光業者對於星空旅遊的興趣，與對友善環境光源的使用觀念。 後來南投縣政府注意到「暗空」對於環境及觀光的助益，便主動聯絡聯盟，希望能夠透過公部門的加入，一同推動南投合歡山國家公園成為國際性的星空保護區，透過燈具的改造、聯合民宿業者夜間定時關燈等減光行動，最終成功於2019年8月獲得國際暗天協會認證，成為台灣第一座國際暗空公園。而縣政府亦規畫在未來3至5年內將整個南投仁愛鄉的路燈全數加裝燈罩，消除向上光源以維護星空；民間業者也配合在不影響遊客行走安全的考量下，盡量減少不必要的室外光源，或者提早熄燈，還給星光該有的亮度。 《合歡山國際暗空公園》（中光電基金會提供，攝影：陳詠傑） 評審團認為，「合歡山國際暗空公園」結合公私部門的力量共同推動，以「暗天不暗地」的光害防治原則，有效控制光汙染，對台灣的光環境深具啟發性及指標性意義，因此評審團一致通過，頒發「評審團特別獎」表示肯定。規劃單位海西諮詢的林正修規劃師感謝評審的遠見與大度，願意將以照明設計為主的光環境獎頒發予提倡「減光」的暗空計畫，也藉此次機會向在場的設計師與建築團隊提倡「暗天不暗地」的思考，他指出世界正以年增2%的速度變得更白更亮，人工照明對生態系帶來重大負面影響，暗空計畫的推動，正反映著人類對光需求的反省，期待破除大眾越亮越好、越美的迷思。 資料與圖片提供」中強光電文化藝術基金會 採訪」林慧慈

2019年「遠東建築獎－舊屋改造特別獎」決選實地評勘甫於9月7日至8日落幕，主辦單位遠東集團徐元智先生紀念基金會與評審團兩天走訪了台北、台中、台東等地，實際造訪入圍的5件作品，並與建築師進行簡報和對談。《室內》雜誌獲邀隨行，並在旁聆聽評審會議，最終結果由「池上穀倉藝術館」奪得首獎，「實踐大學B棟建築改造案」獲佳作，「繼光工務所workstation JK」則為評審團特別獎。   遠東建築獎除持續提倡建築的突破與創新外，為關懷建築文化的傳承和活化，並期許藉由老舊建築的新生，倡導本土環境的永續發展，故第三度舉辦遠東建築獎－舊屋改造特別獎。 此次共有5件作品入圍決選名單，分別為：陳冠華「池上穀倉藝術館」、陳宇進與楊家凱「台中文化創意園區R04展示館」、賴人碩與吳建志「繼光工務所workstation JK」、王銘顯「鴻根雅筑」及沈庭增「實踐大學B棟建築改造案」。 此次決選評審團包括召集人暨主席教育部政務次長范巽綠、內政部建築研究所所長王榮進、杜文正設計事務所主持人杜文正、臺北市立美術館館長林平、新北市政府副市長陳純敬、九典聯合建築師事務所主持人張清華、境向聯合建築師事務所主持人蔡元良，而遠東集團董事長徐旭東、以及徐元智先生紀念基金會執行長黃茂德等人亦隨行。   首獎 池上穀倉藝術館：元智大學藝術與設計學系 陳冠華+大直設計 本屆獲得首獎的「池上穀倉藝術館」，2014年由台灣好基金會發起，美學大師蔣勳促成，池上農民梁正賢先生提供老穀倉，並委託陳冠華建築師進行改建。 陳冠華於簡報時表示，已有60年歷史的老穀倉，曾是池上居民耕種收穫的重心，卻因時代和環境轉變而廢棄，現改建成藝術館，其形式及本質應以「池上的生活及美學」為出發點，讓此處成為「聚集」、「整理」、「滾動」、「再生」的文化據點，他率領元智大學團隊長時間於池上深耕，藉由探訪當地的歷史軌跡、日常生活點滴等過程，描繪出穀倉重建的輪廓，再透過「參與式設計」的概念，廣邀在地居民一同參與，激發出更多設計靈感，也加深與社區的黏著度和共鳴。 建築師秉持著「池上的穀倉，大家的藝術館」想法，希望此處不僅可以成為池上居民的休憩之處，也可以提供造訪遊客有別於都市五光十色的華麗感受，整體建物盡量融入鄉野間，保留既有穀倉的木桁架，僅以必要金屬做結構補強，外觀上則以黑色斜瓦屋頂和低矮簷口作為主要意象，呼應池上農舍的樣貌，也隱喻舊屋改造的新舊融合和延續，材料選擇輕質水泥纖維瓦，減輕重量，並加強屋頂的抗震、抗風能力；空間上則新增西向圓窗、西南向角窗開口，強化與池上大街的連結，北向設置玻璃長廊，除作為主要入口外，也是過渡內外的中介場域，並將穀倉的封閉轉換為藝術館之開放性。 考量節能和永續經營，多處開設高天窗，採自然光漫射為展示光源，且引動空氣的自然循環；輕質屋瓦減低結構負荷，且以多層次方式鋪設，達到隔熱、隔音等效果。     佳作 實踐大學B棟建築改造案：沈庭增建築師事務所 / 沈庭增 本次榮獲佳作獎的實踐大學B棟建築改造案，前身為1975年完工的美工大樓，深受現代主義建築思潮影響，有清楚的樑柱系統、水平開窗及挑空的大廳等，經歷多次裝修後，建築體內外部的連結性逐漸被削弱，且失去原有水平性；建築南側的校園空間在這十多年間變成一片開放草原，建物本身卻維持著背向和封閉狀態，阻斷了人與草原及三棵楓香互動的機會。 沈庭增在改造時，規劃出建築物內外連結的新關係，他透過打開牆體、鋪設開放平台等手段，讓空間進行雙向延伸拓展，並增設高度2.5公尺的黑色鋼板簷體及透空金屬網牆，藉由輕盈穿透的構造，讓平台和建築之間彼此延伸，創造新的生活場域。沈庭增提到，改造的過程中所新增的附加物並非想覆蓋舊有建築的輪廓，而是重新思考建物與環境的關係，希望以有層次又柔和的手法，消弭新舊之間差異，帶出對話的可能性，並讓建築重回校園。 評審團特別獎 繼光工務所workstation JK：賴人碩建築師事務所 / 賴人碩 吳建志 「繼光工務所workstation JK」則獲評審團特別獎，基地位在台中市中區，是一個從日治時期便開始發展建設的老社區，隨著時代改變而日益沉寂。建物的殘破對建築團隊來說並非問題，反而是將其改造成適合工作和生活的場所的絕佳機會。 連接外部的1樓，建築師團隊當作社區街道的一部分，室內的磨石鋪面和落地窗也延續這樣的想法，宛若騎樓般完全開放，也被視為連結生活的場所，大量活動可以在此處上演；而2樓則是主要工作區域，空間上不做分隔，以大面積共用桌面的工作方式，讓數個小型事務所的設計者共享，讓交流和討論能自然而然發生，成為彼此學習、協同合作的工作場域。除讓老屋新生外，建築師也希望活化城區，帶來多重空間的當代新體驗，回應社會與建築之間的相互導引，並從中實踐。   入圍決選 鴻根雅筑：王銘顯建築師事務所 / 王銘顯 入圍決選的鴻根雅築因祝融關係，只有牌樓與兩旁紅磚牆保留下來，上五下二的特殊拱圈形式極具保存價值，加上業主對起家厝的情感，建築師遂決定保留舊有牆面及其語彙，能充分感受歷史氛圍。 室內主體興建的新建築物除重視空間機能佈局外，再透過材料接合和構造系統的整合，曲線造型的清水模板表現出嶄新風貌；室內最終由三道曲線構成，其中兩道形成斜屋頂設計，使屋頂呈現漸變模式，第三道則為承重牆，讓垂直或水平面都為曲面形式。在夜間照明上，希望在略顯蕭條的街景中，注入古典又前衛的光環境，在立面拱圈和人字屋簷的投射強調曲線線條，而在內部垂直動線上則輔以層次豐富的光影變化，宛若科幻電影場景。     台中文化創意園區R04展示館：台灣餘弦建築師事務所 / 陳宇進 楊家凱 R04整建計劃是對舊有建築保存及再利用提出了空間重生以及創造都市議題的新視野。建築前身是舊台中酒廠之洗瓶及裝瓶工廠，廠內遺留與國外購買的洗瓶機，在新計劃中，巨大的機器變成園區的公共藝術，建置於地下一樓，連結新舊記憶。 設計概念視展演館為給下一世紀台中人的瓶中船，建築團隊將原本工廠的輕型鋼架屋頂拆除，置換成一個有深度的新架構，企圖轉化瓶中船概念，將屋頂塑造成一個既是瓶、亦是船的新物件；室內空間乘載著大多數R04館的新機能，漂浮在舊建物內，藉此在舊建築內創造出一個相對的外在空間，成為園區開放場域的一部分。   評選過程紀實與結論 本屆「遠東建築獎－舊屋改造特別獎」的評選會議共分三輪不記名投票，「池上穀倉藝術館」於第一輪即獲得最高票，第二輪確定獲得首獎；在第三輪投票中「繼光工務所」以及「實踐大學B棟建築改造案」兩者票數難分軒輊，評審團認為繼光工務所型態特別，兼具人文和社區關懷，但卻較偏離建築設計本質，故給予特別獎，而實踐大學B棟建築改造案則獲佳作。首獎獎金50萬元，佳作與特別獎同為30萬元。   本次決選評審團與主辦單位合影，左起：蔡元良、杜文正、王榮進、范巽綠、徐旭東、林平、張清華、陳純敬及黃茂德。（吳劭璿攝影） 評審之一的北美館館長林平女士於會中提到，她期待在作品中看見過往老屋的歷史時間軌跡，再從老中看到當代新詮釋，不論是透過視覺或在地文化的淵源，建築在當代社會中應當扮演的角色為何？其意義是否能大於建築本身，都是值得探討的問題；蔡元良建築師則說，老屋再生最重要的是了解何為建築既存狀況，改造過程中如何保有未來發展的彈性，是否有「接續過去、展望未來」的觀念，則為評選標準。 綜觀本屆得獎作品，「社會性關懷」為精神主軸，例如池上穀倉藝術館保留在地性，又兼具前瞻性，透過社區和基金會的協力，讓老屋具備永續發展的願景；實踐大學B棟建築改造案則有著謙虛、與舊有建物對話的氣質，在新舊建築連結方面處理得十分細膩，整體利用減法概念呈現，給予新生命卻不抹滅舊有建物的美麗，也希望藉此獎項鼓勵學校考慮舊有建築的未來發展性；繼光工務所1樓開放給社區民眾使用，2樓作為6間事務所的共同辦公空間，與周邊社區緊密串連，讓社會實踐在此處產生可能性，其帶來的全新發展模式值得被推廣。 而評審團召集人暨主席范巽綠女士認為，老屋改造需要具有與「地方創生連結」的要素，以豐厚的改造內涵賦予舊建物新生，期許能藉此翻轉城市風景。 資料及圖片提供」徐元智先生紀念基金會、各建築師事務所 採訪、撰文」陳映蓁